Ciclo de Conferencias | Maestría en Filosofía | Universidad del Rosario
Con la idea de abrir periódicamente sus seminarios a un público más amplio, este semestre la Maestría en Filosofía ofrece un seminario donde se abordan las relaciones ente producción artística, teoría y curaduría en el arte contemporáneo.
La idea básica es comprender la forma como la filosofía, la estética y la teoría en general aportan criterios y puntos de vista, tanto para seleccionar obras de arte significativas en relación con eventos públicos determinados; así como para orientar la producción de los artistas y la mirada del espectador en la heterogeneidad de tendencias de la producción artística.
El criterio curatorial juega con las más diversas variables estéticas, económicas, técnicas y culturales, pero le hemos pedido a los invitados reflexionar sobre su papel de curadores desde una perspectiva teórica, sin desconocer los demás aspectos de su trabajo.
Al enfatizar en el aspecto teórico de la labor curatorial queremos igualmente explorar el énfasis cada vez mayor de los criterios conceptuales que influyen en la creación, por lo cual, entre otros factores, ha tomado tanta fuerza la necesidad de una mediación del curador entre el artista y el público.
Esa cadena relacional entre teoría, curaduría y creación permite pensar que el punto de vista curatorial ha ido emergiendo como una formación de saber transdisciplinar que se enriquece tanto de la experticia de los profesionales de la curaduría como de los teóricos y de los maestros de la formación artística, así como de los diferentes mediadores encargados de promover la producción artística a través de políticas públicas.
En ese sentido, el ciclo convoca especialmente a teóricos, artistas, docentes y curadores, interesados en precisar el alcance de la práctica curatorial en nuestro medio.
Conferencia inaugural
Víctor Manuel Rodríguez, Ph. D. en Estudios Visuales y Culturales de la Universidad de Rochester, New York
5 de Agosto:
Hablar el arte: regímenes visuales y construcción social de las prácticas artísticas
Primer Módulo
Espacios de experimentación en el arte electrónico
Conferencista:
Iliana Hernández, PhD en Estética Universidad de la Sorbona.
12 de Agosto:
Transformaciones de las redes y del imaginario numérico en nuestro tiempo y subjetividad
19 de Agosto:
Relación cuerpo-tecnología-sistema en las creaciones electrónicas
26 de Agosto
Evolución cultural y evolución biológica en el arte robótico y en la vida artificial
Segundo Módulo
Curaduría y prácticas artísticas
Conferencista:
Jaime Cerón, Curador, Crítico de arte y Asesor de
Artes visuales del Ministerio de Cultura.
Septiembre 2
El efecto Duchamp: convenciones estéticas, paradigmas artísticos y su desmantelamiento en el arte del último siglo.
Septiembre 9
El arte de la exhibición: genealogía del formato ‘exposición’ dentro de la modernidad artística.
Septiembre 16
¿Es una nueva práctica la curaduría? Circulación y puesta en escena pública de proyectos artísticos
Septiembre 23
Artistas, curadores, críticos. Discursos, narraciones y representaciones culturales en el campo del arte
Tercer Módulo
Poéticas de resistencia
Conferencista
Consuelo Pabón, Ph. D. en Filosofía, Universidad de Paris VIII
Octubre 7
El mundo contemporáneo y las dos caras de la potencia de lo falso: la simulación y el simulacro. Entre Baudrillard y Deleuze.
Octubre 14
Joseph Beuys. Por un arte total ilimitado.
Octubre 21
Poéticas de Resistencia en las artes visuales de las últimas décadas en Colombia.
Octubre 28
Conferencia debate. Clausura.
Salón de conferencias Torre II
Viernes de 5 a 8 pm.
Entre el 5 de agosto y el 28 de octubre.