El videoarte en Latinoamérica

Profesores. Carlos Trilnick (UBA), Andrés García La Rota (PUJ)

OBJETIVOS:
El seminario propone una introducción al conocimiento y análisis de la producción del video experimental en Latinoamérica.
Se describirán los elementos básicos necesarios para poder realizar una lectura sistemática de estas obras teniendo en cuenta los factores históricos, sociales, culturales y tecnológicos que inciden sobre ellas y las divergencias, cercanías y presentes en los diferentes países.
Cada encuentro es de 90 minutos.
CONTENIDOS GENERALES:
a- Historia
Los desarrollos del video arte en América Latina.
El trabajo con la imagen técnica desde el punto de vista en el video experimental.
Narrativas visuales y audiovisuales utilizando medios electrónicos y digitales.
Video y arte contemporáneo.
b- Cuerpo
El cuerpo como materialidad artística en el video arte.
c- Poética en un paisaje colonizado
El video arte como sistema de expresión contra cultural y como proceso de transformación y cambio social.
El surgimiento de una imagen Latinoamericana a través del trabajo de los videos artistas.
Videoinstalación: El trabajo con el espacio y el tiempo
PROGRAMA CLASE POR CLASE
Sesiones 1-2: (miercoles 05 de marzo de 7 a 9 pm)
Primer contacto: el cuerpo y la cámara. Se analizan las primeras piezas de video producidas en Latinoamérica, su relación y cruces con el contexto político y social. A la vez se revisará el desarrollo técnico de la imagen electrónica y su influencia en los sistemas expresivos:
Sesiones 3-4 (viernes 07 de marzo de 7 a 9 pm)
Poéticas y transferencias: a partir del mayor acceso a los dispositivos técnicos y del establecimiento de circuitos de exhibición se establecen, hacia principios de los años 90 y desde los países pioneros, criterios conceptuales y pautas de trabajo que comienzan a identificar al video arte latinoamericano.
Se analizaran obras que se inscriben en la ruptura de las estructuras narrativas tradicionales, generando discursos que parten de la investigación técnico-conceptual para proponer obras/proyectos que se inscriben en el campo de la representación poética, la instalación, el territorio plástico y el universo del diseño audiovisual.
Sesión 5 sábado de 9 am a 1 pm
Comunidades: Se presentará la obra y los proyectos de artistas y grupos colectivos de trabajo electrónico que operan y generan discurso artístico y comunicacional a partir de la tecnología.
Diferencias y similitudes entre las propuestas discursivas de la generación bit y las que plantean proyectos políticos directos, de asistencia con grupos sociales marginales y comunidades indígenas.
Lugar: Sala Carlos Haime, Museo de Arte Moderno.

Organiza universidad Javeriana

Informes e inscripciones:

Ada.ariza@javeriana.edu.co

57-1) 3208320 ext. 2456

Cra. 7a. N° 40 – 62. Edif. Pablo VI, piso 2
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