Quantcast
Home » Archives by category » crítica a la crítica (Page 2)

La CIA y el arte moderno

Por Doctor Repronto

La historia que nos trae el Doctor Repronto es crucial en el arte del siglo XX. El momento en que las vanguardias de principios de siglo fueron simultáneamente abandonadas, anuladas y convertidas en una mascarada para legitimar los hechos posteriores. Una jugada que marcó el punto de inflexión. Las investigaciones ponen al descubierto las herramientas […]

Peso pluma en una guerra de almohadas: formas y funciones de la escritura en [esferapública]

Por Ericka Flórez

Peso pluma en una guerra de almohadas: formas y funciones de la escritura en [esferapública]

Lo que hace este documento es revisar algunas reacciones que surgieron frente al trabajo que la artista cubana Tania Bruguera trajo a Bogotá para el Encuentro Hemisférico de Performance, realizado en la Universidad Nacional en el 2009. Se incluyen en esta revisión algunos apuntes vagos sobre qué podría ser una escritura “desde” arte, y cuál es la diferencia con otros tipos de escritura que tienen lugar en [esferapública]

Para Des-inventar América Latina: diálogo con Walter Mignolo

Por Walter Mignolo

¿Qué se necesita saber el lector que se acerque por vez primera a su trabajo para comprender las premisas, los derroteros pero también los frutos intelectuales que ha cosechado hasta el momento?

Walter Mignolo: Gracias Francisco en primer lugar por tus generosas palabras. Pues si algo hay en mis escritos significativo para tu generación, como lo hubo en variados pensadores en quienes encontré “palenque donde rascarme” (creo que algo así eran los versos de Martín Fierro), en buena hora…

Estética Duke-colonial

Por Carlos Salazar

   “Be stereotyped, don’t go too far, don’t shatter our illusions about you, don’t amuse us too seriously. We will pay you.”                                                                   […]

El Nido del Pájaro y su huevito rebelde

Por Francesca Bellini

Con la liberación bajo fianza el artista chino Ai Weiwei la gran enseñanza es que para participar en el mercado del arte chino es mejor no empeñarse en derrocar a sus dueños.

Crítica y Rituales Endémicos de Combate

Por Carlos Salazar

“Artists are expected to fit into fraudulent categories.” Robert Smithson. Cultural Confinement Dentro de la corrupción de la opinión dentro de la Esfera Pública mediante la publicidad “beligerante” y la simulación teórica, el grado de intensidad de la Crítica que hacia las instituciones y el capitalismo ejerce el arte, se encuentra calculadamente graduado de modo […]

Cantinflas: Del Arte del Discurso al Discurso del Arte

Por Carlos Salazar

Se atribuyen a Lacan, Derrida, Deleuze et al., las bases formales de la logorrea estética contemporánea. El fárrago gramatical, las megapirámides de cartas verbales y el vudú del enredo semiológico. El Arte de no decir nada de forma grandilocuente, heróica y pomposa…

Prácticas de backup – la conversación no editada con Carlos Basualdo (u homónimo) en facebook

Por Teatro Critico

El día jueves 3 de marzo de 2011 tuvo lugar un intercambio en facebook entre Pablo Batelli y Carlos Basualdo (u homónimos). Ese mismo día, con diferencia de algunas horas, Carlos Basualdo (u homónimo) eliminó algunas de sus intervenciones en el diálogo. Las prácticas de backup de Teatro Crítico han logrado reconstruir en una transcripción […]

Escribir lo que se oye y no hablar como se escribe

Por Teatro Critico

(De hecho, si no se tiene escritura, no se puede hablar como se escribe) Auditorio: (micrófono) Jesús Martín Barbero : internet… Auditorio (otro): (no se oye) JMB: …no es sólo escritura, internet es oralidad, es la recuperación de eso que se ha confundido siempre con analfabetismo: ¡Mentira, no es ignorancia!, la cultura oral es otra […]

4213 Colillas

Por Guillermo Vanegas

4213 Colillas

4213 colillas: “Haciendo uso de toda mi fuerza de voluntad pensé que debía deshacerme de aquella cama, de aquella habitación, de todos aquellos objetos que crepitaban por sí solos con una agradable veteranía y olían a perfume de amor feliz. Pero lo que me apetecía era justo lo contrario, abrazarlos.” Orhan Pamuk, El Museo de […]

De La Crítica De Acá

Por Agustin Albiantum

¿Qué espera un artista de la crítica? Un texto ventrílocuo. De este modo, los artistas totémicos buscan controlar lo que se diga de si mismos y de sus obras con un éxito relativo. Finalmente, lo que prima es la desautorización y el reduccionismo, cuando no, la obra se enmarca en una progresión ilustrativa de conceptos filosóficos.

Antes de esferapública

Por Jaime Iregui

Antes de esferapública

“Las maravillas de la tecnología de la comunicación en el presente han producido una falsa conciencia con respecto al pasado; incluso la idea de que la comunicación carece de historia, o no tiene nada importante que considerar antes de los días de la televisión e internet” —Robert Darnton (citado en “Por qué la revolución no […]

Crítica Práctica en 10 máximas

Por Peio Aguirre

La crítica de arte no es lo mismo que el comisarido de exposiciones. Comisariar no es ejercer la crítica de arte pero con otros medios. Esta es una falacia que debe ser desmontada. Comisariar es otra actividad distinta que puede ser realizada (o no) por el crítico…

Algunas Reflexiones Sobre El Archivo

Por Graciela Carnevale

¿Qué es un archivo? ¿Cuándo se completa? ¿Cómo y desde dónde se interroga? ¿Qué sentido tiene mostrar o publicar un archivo? ¿Cómo aproximarnos a estos documentos? ¿Cómo mostrar este conjunto de imágenes y palabras para que no queden cristalizados, despojados de la energía vital y revulsiva que tuvieron en su origen?

El Teatro Crítico Del Arte

Por Lucas Ospina

José Hernán Aguilar y Carlos Salas han vuelto a sonar por estos días. Sobre Aguilar se acaba de publicar Duda y disciplina, un libro de Sylvia Suárez sobre su “obra” de crítico de arte; Salas, por su lado, tras una pausa de cuatro años, ha vuelto a exponer pinturas en la muestra Cartografía de la […]

Jose Luis Brea. In Memoriam

Por [esferapública]

Esfera Pública lamenta profundamente el fallecimiento de José Luis Brea, pionero de la crítica de arte en la Red, director de ::salonKritik:: y la revista Estudios Visuales. Fue profesor titular de Estética y Teoría del arte contemporáneo en la Universidad Carlos III de Madrid…

Los Últimos Días

Por Jose Luis Brea

El arte, pues, contra la vida. Contra esa forma domesticada de vida que repugna en su insuficiencia, en su escisión. Es decir: el arte a favor de la vida, más allá de su separación: incluso contra el propio arte, como separado de la vida. El arte, entonces, como verdadero dispositivo político, antropológico -el arte como función teológica…

¿Quién lee?

Por Lucas Ospina

«¿De dónde saco el tiempo para no leer tantas cosas?». La pregunta parece extraña, más cuando nos enteramos de que quién la hizo fue Karl Kraus, el escritor austriaco que durante 36 años publicó en Viena su propia revista: La Antorcha. En sus primeros años la publicación contó con colaboradores, pero de 1911 en adelante […]

Entrevista a Carolina Ponce De León

Por Observatorio

A comienzos de la década pasada, la crítica de arte tiene en Carolina Ponce de León y José Hernán Aguilar a dos de sus representantes más activos y reconocidos. Para su programa Correo especial Gloria Valencia de Castaño entrevista a Carolina Ponce de León, directora de la Sección de Artes de la Biblioteca Luís Angel Arango

Crítica De Arte: Dos Críticos De Generaciones Distintas

Por Óptica Arte Actual

Serrano añadé con nostalgia que “La cosa ha cambiado muchísimo, ya no ha generado tanta credibilidad la crítica después de ella (de Marta Traba)¿Acaso extraña la infalibilidad interpretativa (demagógica)y el poder de convicción de antaño del que hacía gala Traba? ¿Criticar significa impugnar? “No es sólo ensalzar y promoover..” ¡Obvio que no, Serrano!, la actividad crítica no está inscrita en la polarización entre el halágo y el insulto taimado;es la reflexión en torno a algo, a la obra, a la interpretación de esta.

El Arte Y La Estrategia Del Terror

Por Observatorio

Los artistas toman también imágenes y estrategias del terrorismo. Fernando Botero y muchos otros se han inspirado en las fotografías de las torturas de Abu Ghraib (que no por proceder de un Estado buscaban menos la extensión del terror). Cai Guo Quiang simula la explosión de un coche bomba en Inopportune: first stage (2004), mediante una secuencia espectacular de nueve automóviles suspendidos, atravesados por tubos fluorescentes. La instalación va acompañada de un vídeo en loop de 90 segundos que muestra el estallido simulado de un coche en Times Square…

Sillon8: Jaime Ceron – Franklin Aguirre – (Alien vs Predator)

Por Teatro Critico

Presentadora: hoy en el sillón tenemos a Franklin Aguirre y a Jaime Cerón. Jaime Cerón es crítico, curador y profesor de arte, quien inició su carrera como artista abandonándola después de diez años con un simbólico momento en el cual finalmente encuentra su vocación y pasión por la crítica. Es uno de los críticos más […]

El mundo vuelve a ser nuestro

Por Observatorio

Bueno, España ha llegado a la final de la Copa del Mundo de fútbol 2010. Los sentimientos de ilusión y de alegría por conseguir una gran victoria futbolística han derivado pronto en un volcán de patrioterismo y de abyección ideológica sin parangón en toda Europa. El arte y la cultura dan paso al fútbol como estandartes del sueño de una España sin aristas, aconflictiva, -“moderna” en el lenguaje de los medios-. Para estos, el sueño de la cultura nacional finalmente se ha cumplido. Ya no hay fatalismos, ya no hay miedos, sólo la plena modernidad que otorgan las victorias y que borran todos los parches y boquetes del camino…

Ciudadanía Crítica

Por Santiago Sanchez

Ejercer un control civil de la administración pública es el camino de la madurez política. En Colombia se empieza a entender que las instituciones están al servicio de los ciudadanos, y ellos se ven como responsables del buen funcionamiento de las instituciones. En un estado que pierde su legitimidad en los senderos de la corrupción y la ineficacia, el empoderamiento de la sociedad civil como agente de control es una inyección de esperanza por la transparencia…

Carta abierta a Lucas Ospina

Por Lina Castaneda

Le escribo esta carta para, entre otras cosas, cumplir con un trabajo que me pusieron en mis nuevos estudios. Curiosa situación, ya que alguna vez hace algunos años, fue Usted en su clase de publicaciones quien me (nos) proponía un ejercicio similar. En esta ocasión debo hacer una crítica sobre arte correo y de alguna manera, aplicar lo debatido en mi clase, que gira alrededor de los problemas de la interpretación; hermenéutica y la estética de la recepción…

La inutilidad de la crítica

Por Lucas Ospina

Las elecciones, con sus abultados resultados a favor del candidato oficial, mostraron que lo que digan los “columnistas” tiene poca injerencia en la política real, que tras ocho años de criticar, criticar y criticar, estas opiniones no influyen en los resultados electorales. Esto, que muchos ven como una derrota para los “columnistas”, es una victoria para la crítica: la libera…

Sobre una línea de polvo

Por Guillermo Vanegas

Sobre una línea de polvo

Mucho más tranquilo y eficaz en su análisis de un peculiar fenómeno artístico local, vuelve Santiago Rueda con Una línea de polvo, Arte y drogas en Colombia, texto ganador del concurso distrital de ensayo histórico o crítico sobre el campo del arte en Colombia de 2008. Tranquilo, porque a diferencia de lo que sucedía en su libro anterior, el tema de investigación, parece resultarle menos apremiante en términos profesionales (1). Eficaz, porque propone –y sabe que lo está haciendo-, un examen preliminar sobre la manera en que algunos artistas colombianos han tratado el asunto de la droga ilegalizada en sus obras (2). Sobre esto último, es de agradecer que la investigación de Rueda no se sobreactúe haciendo sugerencias de tipo pedagógico-terapéutico (3), conformando inventarios preocupados (4) o justificando absurdas declaraciones de dominio territorial (5).

El Artista Como “attention Whore”

Por Carlos Salazar

Nadine Sykora tiene 22 años, es canadiense y no tiene problema. Llamar la atención como sea, desde donde sea y con los métodos que sea y reconocerlo, es para valientes. Nadine no necesita redactar complicados textos sobre género, etnia e identidad para conseguir trabajo, subvenciones, becas y viajes gratis y sin embargo, tiene algo característico […]

Disclosure – Enclosure / la humanidad interferida y la humanidad trastornada

Por Teatro Critico

Aparecer de súbito con un comentario a esta entrada -asunto que ha acaparado y exasperado mi dispersión durante un lapso de tiempo relativamente extenso- el “devenir estadístico” (de la crítica online) me ha “derivado” a un problema conexo, el de la relación entre la privacidad y el anonimato (y a otros más). Siguiendo un método: exhibir una […]

Carta abierta del Seminario Espacio/Crítica

Por Observatorio

Desde Paraguay me llega este comunicado abierto redactado por los miembros del Seminario Espacio/Crítica, una de las plataformas más activas y significativas de discusión y producción crítica del sur del continente, a propósito de cuestionamientos dirigidos a Ticio Escobar…

Estudios visuales en escena

Por Carlos Jimenez

El primero de esos logros que inventariamos esa noche fue la presentación del séptimo número de la revista estudios visuales, que fue presentada por Salomé Cuesta, su editora, y cuyo tema central es la resistencia. Una resistencia cuya naturaleza es interrogada por el propio Brea en la presentacion del número, así como por Nestor García Canclini, Mieke Bal, Simon Critchley, Jacques Ranciere, David García Casado y Sergio Martínez Luna en otros tantos artículos incluidos en el número…

Por una política editorial para la crítica cultural online

Por Observatorio

Resulta difícil leer esta frase y no pensar que cuando fue escrita no existía nada parecido a la web. Y que todo ese trabajo que Deleuze y Guattari hicieron a cuatro manos estaba destinado a trazar una estrategia y a dar una razón de ser previa a la existencia de ese enorme dispositivo. Es por eso que aunque parezca anacrónico pensamos que es una referencia obligada y que es necesario siempre volver a leer. Que ese pensamiento nómada hable, y que junto a otros contextos y a otras realidades exprese de nuevo su saber oracular…

Avatar

Por Lucas Ospina

Un impostor anda suelto. Eduardo Serrano, “tal vez la voz más autorizada para hablar de artes plásticas en Colombia”, está siendo suplantado por alguien que usa su mismo nombre y tiene con él un asombroso parecido. Este avatar no duda en dar declaraciones a los medios que incluso contradicen y critican lo dicho por Serrano. […]

Eco

Por Lucas Ospina

En una navidad me pidieron en el periódico en el que escribía que hiciera un breve texto recomendando un libro para regalar. Más que en un libro, pensé en una máquina de lectura que llevara al lector a más libros: escribí que regalaría un juego de cinco o seis ejemplares de la Revista Eco, publicada […]

El año que se nos viene

Por Catalina Vaughan

El Ministerio de Cultura, en convenio con la Fuerza Aérea Colombiana, organiza tres viajes en aviones Hércules para visitar el Salón Nacional en la Ciudad Heroica. Los cupos se agotan rápidamente, lo que genera airadas protestas del Campo del Arte. Finalmente, el Ministerio logra concertar dos vuelos más y el Campo del Arte deja de protestar (“Artistas e intelectuales se toman Cartagena” y “Cartagena bohemia” son los titulares las páginas sociales de Semana y El Tiempo).

Predicciones

Por Guillermo Vanegas

Posiblemente, muchos artistas bogotanos jóvenes presentarán sus propuestas para la convocatoria pública de un Lugar de promoción de arte contemporáneo en Cali. Allí se sorprenden por la acogida recibida desde el centro del país y, en algunas conversaciones, se preguntan: “¿qué es lo que sucede en Bogotá con las instituciones que patrocinan ese tipo de arte?”

La libertad en la expresión artística

Por Jorge Peñuela

Ya hemos debatido ad nauseam sobre la administración del Luis Caballero y las propuestas de los artistas, por supuesto, sólo con el ánimo de que no termine como el Premio Botero, sin pueblo, sin crítica, sin esfera pública. Ahora, sobre el Salón de Arte Bidimensional se ha dicho poco porque no es mucho lo que hay que decir, así la convocatoria, con su precariedad conceptual, tenga acogida aún en los artistas colombianos. ¿Para qué organizar eventos que discriminan positiva o negativamente prácticas artísticas? ¿Para salvar de su ruina –supuestamente– a las llamadas –de manera obsoleta– prácticas bidimensionales? ¿Ante el empuje de los nuevos medios, por sí solas aquéllas en verdad no pueden prosperar? ¿El Estado tiene necesidad de implementar pedagogías universitarias para evitar su declive final? ¿Promover sólo la práctica de sus técnicas sin orientación conceptual clara las puede mantener vivas. Yo no creo. El Estado está en libertad de discriminar positivamente algunas técnicas artísticas, lo extraño es que los artistas “bidimensionales” o “tridimensionales” acepten esta discriminación y no exijan estímulos más acordes con las dinámicas contemporáneas del arte, en las cuales se han derrumbado, para bien, las barreras artificiales con que las técnicas artísticas más tradicionales, coartaban la libertad de pensar artísticamente. Fomentar la artesanía es altamente positivo, pero sin mayor amplitud conceptual esto no saca a las prácticas artísticas tradicionales del atolladero en que las ha dejado el empuje de las prácticas contemporáneas como el video y el performance.

Un justo homenaje a Feliza Bursztyn I

Por Ricardo Arcos-Palma

Luego de más de dos décadas de la muerte de la artista Feliza Bursztyn (1933-1982), el país le rinde un sentido y justo homenaje a una de las mujeres más importantes del arte Colombiano, que junto a Débora Arango, Beatriz Gonzales, María Teresa Hincapié y Doris Salcedo han logrado demostrar que el arte ya no […]

Premio de la Crítica a El siluetazo

Por Miguel López

Más allá de señalar el mérito ante el notable trabajo editorial y la investigación realizada, o de la mera celebración ante el premio, es significativo advertir el particular desplazamiento que allí parece operar en tanto no se trata propiamente de una publicación de arte sino una reunión de documentos, textos y entrevistas con sociólogos, historiadores, periodistas, docentes, activistas, las propias madres de Plaza de Mayo y claro también artistas involucrados, entre varios otros actores y protagonistas durante los últimos 25 años…

Los críticos pasan pero los artistas quedan

Por Confabulación Virtual

A una semana de culminar la gran encuesta sobre artes plásticas, los editores generales de Con-Fabulación entrevistaron a uno de los protagonistas de la plástica colombiana, el peruano Armando Villegas, figura fundamental de nuestro acervo imaginario…

And the winner is…

Por Observatorio

Se considera mezquino, de mala sangre, hablar en contra de la concesión de un premio, y más cuando se trata del reconocimiento a una trayectoria. Y, sin embargo, ese alcance público nos debería animar a hacer reflexiones en voz alta no tanto sobre las decisiones tomadas como sobre los criterios seguidos para tomarlas…

Crítica a la crítica

Por Ricardo Arcos-Palma

Me parece que se hace poca crítica de arte, y que sobre todo falta un sistema complejo de interrelaciones entre los distintos actores de este universo. Son muy pocos los medios dedicados al arte contemporáneo, es poco el espacio reservado a este último en los medios de información. Creo que hay un espacio mayor para la crítica musical y cinematográfica, mientras que la literaria está creciendo y ganando más protagonismo…

Forjadores de Belleza

Por Confabulación Virtual

A dos semanas de culminar la gran encuesta que busca determinar los 33 artistas plásticos de la historia colombiana, hemos recibido 287 listas, provenientes de todas las regiones del país y que representan las distintas sensibilidades estéticas y puntos de mira. Ya se hacen sumas y restas sobre la identidad de estos forjadores de belleza que trabajaron en distintas épocas y han logrado cruzar, sigilosos y arteros, las aduanas que imponen los años…

El mapa del caso del goya

Por Lina Castaneda

El mapa del caso del goya

El siguiente mapa es una diagramación y edición de los textos del debate “El caso del Goya” desarrollado en septiembre-noviembre del 2008 en esferapública, es una edición especial para el magazine. Todos los textos son extractos del debate y conservan su autor o fuente y no necesariamente conservan la cronología. para ver el mapa, pulse […]

Una imagen es una imagen es una imagen (tres escenarios)

Por Jose Luís Brea

Una imagen es una imagen -y apenas nada. El eco sutilísimo del paso de una energía que (se) ha dado (a) luz sin apenas haberse hecho materia, que se ha hecho pensamiento sin cristalizar –ni por un instante- en signo, que se ha hecho intensidad social sin apenas haber rozado lo real del mundo construido ni poder ser objeto tendencioso de recuerdo o archivo –por los poderes que gestionan y administran la interesada construcción de lo público.

El Devenir On Line Para El Premio Nacional De Crítica De Arte

Por Jorge Peñuela

¿Debemos conformarnos con un estímulo otorgado a quienes sólo les interesa la crítica para navidad y como aguinaldo estatal? No lo creo. Al contrario. Debemos repensar cómo debe circular la crítica de arte en Colombia, o considerar si, simplemente, no debe circular como acontece con los productos –algunas veces monumentales, en otras minimalistas– que se han premiado en esta fase pedagógica. En verdad se ha abusado con esta pedagogía, en algunos casos se ha sido muy generoso, en otros, dadivoso. No viene al caso mirar estas pequeñas cosas con el telescopio de la crítica. Basta señalar que la toga con que se inviste ya no le queda.

Correspondencia editorial I I

Por Teatro Critico

Todo proceso tiene un punto de partida, aun cuando se tiene siempre la tentación de afirmar que todo punto de partida es a su vez un proceso que incluye, recursivamente hacia el pasado, otro punto de partida. Para hacer algo ahora, es necesario remontarse al punto de partida del ahora, y al hacerlo, se deben […]

Tania Bruguera

Por Teatro Critico

Tania Bruguera: eh, bueno, esa pieza, eh… (sonríe) esa pieza es complicado porque es muy joven todavía, eh, pero, yo pienso que en esa obra yo lo que estaba tratando de hablar era de la responsabilidad del artista que trabaja con la política. Y eh, el texto, eh, que era una parte muy importante de la obra, ésa también es una obra donde yo estoy trabajando con texto y me interesaba que el texto y la imagen tuvieran más o menos la misma importancia, o tuvieran..

Espíritu Crítico

Por Observatorio

Con motivo de los festejos del Grito de la independencia la noche del 15 al 16 de septiembre de este año, Casa Refugio Citlaltépetl llevó a cabo varias lecturas y encuentros entre jóvenes poetas mexicanos y franceses. Del resultado de las sesiones de trabajo sobre el espíritu crítico, el rescate del sentido de las palabras y el porqué y para qué de la poesía se publicaron una serie de plaquettes con los textos. Publicaremos en Salonkritik de manera consecutiva una selección de algunos de ellos…

Retóricas de La Resistencia

Por Jose Luis Brea

Es por esto que toda crítica de la ideología debe empezar por desenmascarar, por cuestionar los relatos bienpensantes, administradores de la carga de moralina con la que se amaña el mapa de las distribuciones del poder y las presuntas resistencias contra él –a beneficio de que quien lo ostenta pase en ello tan desapercibido como pueda.

El rizo de oro del diablo

Por Jorge Peñuela

El arte muestra trágicamente toda su inutilidad cuando trata de modificar los comportamientos del hombre masa a quien se le tiene prohibido existir. Pese a los duros cuestionamientos y a la rica controversia con que fue favorecida en el VII Encuentro de Perfomance y Política, gracias a la teoría la propuesta de Bruguera se sostiene con firmeza en el mundo del arte, pero se derrumba estrepitosamente cuando se relaciona con las masas, las cuales han sido introducidas premeditadamente para que funjan como saboteadores, el triste rol que deben desempeñar como función pública absurdamente privilegiada.

Los límites del arte

Por Observatorio

Los propios artistas opinaron sobre el incidente que se presentó en la Universidad Nacional. La pregunta es si ¿el arte lo justifica todo? Responde Eduardo Serrano, nuestro columnista invitado, curador y consultor de arte…

Fracaso de la Axiomática del Cluster

Por Teatro Critico

La voluntad de creer en la nueva ilusión de un cluster mundial desjerarquizado provino, casi sin dudarlo, de la oportunidad envisionada para abrir una fisura en los filtros de control de expresión (y del silencio) que la sociedad no virtual precedente, si existiese una frontera entre virtual y no virtual, había establecido. Lo novedoso de la virtualidad no es su advenimiento, si no acaso, la posibilidad que ahora exploramos de simular la virtualidad mediante mecanismo ingeniosos, acaso algo más que gadgets electrónicos poseedores de memoria, software e interfaces de diversos grados de complejidad…

Desterritorialización artística y el decorado de lo marginal

Por Observatorio

Al margen de desterritorializaciones tan propias de un capitalismo tardío que precisa constantemente de lo “otro” (entiéndase ese otro de la manera que se quiera), en los últimos tiempos llama la atención las continuas incursiones del arte en un radio acción que linda con las fronteras de una buscada -y reivindicada- marginalidad; se podría decir que en este nuevo contexto la lábil conceptualización de periferia tiende a diluirse, o cuando menos, a jugar un papel que hasta hace poco no jugaba. El tema de dicho desplazamiento da para mucho…

Quién Controla A Los Controladores?

Por Carlos Salazar

    “¿Who controls The Controllers?” “Yo no pongo mi ignorancia en un altar y la llamo Dios” ¿Who controls The Controllers? Mijail Bakunin “Say what you like as long as it does not stop you from seeing how things are…. And when you have seen this there is plenty that you will not say” […]

Despolitizarlo todo (a propósito del debate en torno a la obra de Tania Bruguera)

Por Miguel López

Reducir el debate al registro moral como se viene haciendo, entre la correción y la incorrección, el bien y el mal (o entre el ‘buen’ y el ‘mal arte’ para algunos administradores de la estética) es esencializante. En su ceguera y autismo autocomplaciente lo que logra es precisamente aniquilar lo político…

El Arte Político como Cocaína

Por Carlos Salazar

“Merely a new frisson.”    Michael Gold. Proletarian Realism. 1930 “Los efectos son inmediatos y consisten en una elevación de la autoestima y la confianza en uno mismo, acompañado de una gran locuacidad, excitación (pudiendo llegarse a una irritabilidad extrema). El efecto dura relativamente poco tiempo (unos 30-60 minutos) y, en cuanto empieza a declinar, […]

El Anti Cristo de Lars von Trier

Por Carlos Jimenez

El Anti Cristo de Nietzche era claramente anticristiano: venia a denunciar como mero debilitamiento de las energías y los impulsos vitales al amor al prójimo, la piedad, el ofrecer la otra mejilla y el sacrificio de la propia vida en aras de la fe. O sea al cristianismo. ¿Pero es de esa misma clase el […]

suite affaire bruguera

Por Alberto Bejarano

En vez de resumir todo lo que se ha dicho sobre el affaire Bruguera en esfera pública (los invito eso sí, a leer las diferentes posiciones y en especial las de quienes prefirieron salirse del performance), prefiero dialogar con Ranciere y los “connaisseurs” locales. Eso si, aclarando que me interesa mucho más la “esfera pública de los espectadores”…

Por qué tan serio?

Por Jorge Sepulveda

Cuando hablamos del Sujeto terminamos inevitablemente hablando de su relato, mas exactamente de su posición en el relato. Bromeábamos una vez, haciendo una paráfrasis de Nietzsche, que el sujeto ya sólo es necesario porque existe el predicado. Para desentramar esto hoy hablaremos de su consolidación más contundente: el personaje.

Pornomiseria: Or how not to make a documentary film

Por Michele Faguet

Pornomiseria: Or how not to make a documentary film Para leer el artículo, pulse aquí* *publicado en Afterall. Enviado a esferapública por Ana María Millán.

En buena fe (Carolina Ponce de León, Beatriz Gonzalez, Eduardo Serrano)

Por Carolina Ponde de Leon

Yo sí estaba cerca de Beatriz, pero jamás he sido una vocera de sus posiciones y opiniones. Créanme, no es algo que ella necesite. Siempre la he respetado. He admirado su pasión intelectual por el arte y la historia, su mente inquisitiva y brillante, su humor, su radicalidad política, su idealismo por querer profesionalizar las instituciones con las que se ha involucrado, la generosidad con la que compartió su conocimiento para formar sucesivas generaciones de artistas, curadores, o historiadores del arte, el atrevimiento lúcido de sus teorías culturales, en fin. Tanto! Ella es una mujer y una artista compleja y excepcional. Punto. Tiene razón Eduardo: nunca se me ocurrió disentir de sus opiniones. ¿Que es apasionante? Sí. Intransigente? A veces. Y? Es preferible tener peso en la cola que rabo de paja…

maratón crítica

Por Catalina Vaughan

Desde hace varios meses el artista franco danés Thierry Geoffroy ha invitado críticos, curadores y artistas a participar en Critical run. Se encuentran en un lugar emblemático (Museo, banco, monumento, etc) acuerdan un tema a debatir y comienzan a trotar a medida que discuten tal y como se puede pareciar en el video (donde se reconoce por el acento a dos colombianos)…

El Pasado En Presente (ii)

Por Archivo Debate

Eduardo Serrano regresó a Colombia en el año de 1969 después de adelantar estudios de Antropología e Historia del Arte en la Gran Manzana. Es precisamente en ese momento que inicia labores como director de la Galería Belarca en un comienzo y posteriormente en el Museo de Arte Moderno en el año 1974, después de que Gloria Zea asume la dirección general. La palabra Curador se oyó por primera vez mencionar en Colombia gracias al mismo ES, quien desde un comienzo cuando Gloria Zea lo invita a vincularse de planta con el MAM, propone ser eso exactamente: El curador del MAM…

La carta robada

Por Armando Silva

¿Y de qué se trata el juego? De simulaciones y suplantaciones, donde cada actor asume estar en lo cierto, en lo real: parte del espejismo de “un verdadero realismo”. La reina, en este caso la artista González, esconde al rey la carta, por creer que viene de su objeto de inspiración, el pueblo, pero el ministro, el suplantador, arquitecto Simon Hosie, cree ver lo que oculta la reina al rey, se roba la carta y cree que él sí representa al pueblo, pues no hace representaciones, sino cosas reales: de hecho monta una casa ficticia de lavanderas en la Plaza de Bolívar de Bogotá.

El pasado en presente (II)

Por Archivo Debate

El pasado en presente (II)

Mirando retrospectivamente me parece que se trató de una lucha por el poder en el museo. Porque la verdad es que, como curador, el poder decisorio era mío y para Beatriz González era difícil aceptar esa situación. Ella no soportaba que yo no escogiera para trabajar conmigo a la gente que ella me señalaba. Yo quería las cosas de una manera y Beatriz las quería de otra. Ella vivía en función de no dejarme hacer porque quería que todas las exposiciones que se organizaban giraran alrededor de ella, de su obra, ser la única gran artista, y sobre todo, no aceptaba que yo estuviera haciendo señalamientos hacia el performance, las instalaciones, el vídeo y demás prácticas neovanguardistas que a ella no le interesaban ni poquito. Fíjese que después de unas incursiones suyas en un arte menos tradicional las cuales se dieron precisamente en el momento en que trabajaba en el museo y se presentaban los primeros performances, instalaciones, etc., su obra regresa a la pintura de caballete…

Telepatía colectiva 2.0: pequeña teoría de las multitudes interconectadas

Por Observatorio

2666: la desaparición de los telépatas En 2666 hay un pasaje extraordinario en el que Roberto Bolaño narra cómo al invadir el continente americano los colonizadores se encontraron con que los nativos disponían de algún oculto mecanismo de comunicación que les permitía conocer prácticamente al instante lo que ocurría en cualquier otro lugar del continente, […]

En los primeros cuarenta de Eduardo

Por Carlos Barreiro

Se ha armado un verdadero zaperoco en la comunidad artística de la capital del país. Y, todo ello, por cuenta de las declaraciones de Eduardo Serrano a un periódico local, con ocasión de cumplir 40 años de actividades trajinando en ese mismo espacio de nuestra escena cultural. En medio de ese alegato virtual se puede […]

Contra el arte latinoamericano

Por Observatorio

¿Existe un arte latinoamericano? ¿Cuáles serían las estrategias para pensar la identidad, la singularidad del lenguaje artístico y las categorías modernas como la “antropofagia”, que fueron asumidas en toda América Latina como forma de esgrimir una resistencia político-cultural no occidental?

Sin remedio (III)

Por Gina Panzarowsky

Las prácticas artísticas actuales, constituidas desde un entrecruzamiento de disciplinas se convierten en una valiosa herramienta que puede constituirse en actor motivante que desencadene un proceso de este tipo: la sociología, la antropología, las ciencias económicas, la filosofía y el quehacer estético multidmensional son interesantes aristas de un proceso que puede coadyuvar e integrarse de una manera sofisticada y nunca antes vista en un proceso político, sin que implique su integración formal en el espacio cotidiano de la vida política y social de la nación que ha de fundarse.

La crítica y el matadero

Por Observatorio

Sandro Romero Rey habla sobre la crítica y el encuentro transdiciplinario realizado en el antiguo Matadero Distrital la noche del 10 de junio, futura sede de la facultad de artes de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas.

El mundo del arte es un club exclusivo

Por Observatorio

Sarah Thornton investigó desde la sociología los eslabones que componen el mercado del arte. En la Bienal de Venecia asegura que este universo “es groseramente jerárquico”, pero también volátil. Inquieta y curiosa, hasta suena divertida la socióloga y periodista canadiense Sarah Thornton con su nuevo trabajo: el de bucear por el mundo del arte en […]

Protocolo de publicación de colaboraciones y comentarios (5 condiciones)

Por Observatorio

En aras de favorecer y suscitar el debate crítico en estas páginas, hacemos público un protocolo de normas –una suerte de netiquette extendida- que regulará en adelante la publicación de colaboraciones y comentarios en estas páginas. ::salonKritik:: es una revista de crítica cultural, y como tal un espacio editado, no primariamente un “foro”. Por lo […]

Publireporteros y analfabetas

Por Lucas Ospina

El antropólogo Eduardo Serrano ha dedicado toda su vida a estudiar y a negociar los productos de las tribus del arte, su método principal: la propaganda. Carolina Ponce de León, en su ensayo “La crítica de arte en Colombia 1974-1994”, lo señala con claridad: “Serrano se apoya en los mecanismos de (auto)publicidad, como cuando otorga […]

políticas de la visión: el lugar del arte

Por Observatorio

La revista nonsite acaba de subir a web una nueva colección de vídeos, recogiendo la mesa redonda celebrada en el curso “Políticas de la visión: el lugar del arte”, desarrollado durante Arco 2008. Incluye las intervenciones de Anna María Guasch, Pedro Alberto Cruz, Juan Martín Prada, Miguel Ángel Hernández-Navarro y José Luis Brea. _Intervención de […]

Sobre el estado del arte contemporáneo

Por Observatorio

Hartos de Arte es una exposición en la que distintos autores de comix plantean una reflexión crítica sobre el estado del arte contemporáneo. En la presentación se nos cuenta que “El cómic de humor y el humor gráfico -hoy en día y en nuestro país- no dejan de ser prácticas artísticas un tanto marginales. Prácticas […]

Reensamblar lo social

Por Observatorio

Bruno Latour, uno de los más importantes sociólogos de la ciencia contemporánea, es a su vez uno de los creadores de una herramienta de análisis denominada “teoría del actor-red” o TAR (ANT en inglés). Junto a otros autores como John Law o Michel Callon, desde la década de los ochenta han ido diseñando esta metodología […]

La responsabilidad estética | Boris Groys

Por [esferapública]

Audio de la charla del filósofo, teórico y curador Boris Groys, donde aborda temas relacionados con la forma en que el arte y el diseño funcionan como medio para develarnos y posicionarnos en el ámbito de lo público. [Audio clip: view full post to listen] (se recomienda escuchar con audífonos)

Reactivando la esfera pública

Por Observatorio

Aun cuando en la década del sesenta se los atacó por considerárselos “elitistas”, los museos de arte fueron, desde sus inicios, espacios de democratización del patrimonio estético, lugares de la vida pública, de difusión de conocimientos comunes y de socialización de la cultura. Así fueron concebidos el Museo del Louvre en Paris y el Museo […]

Las auras frías

Por Observatorio

Republicación ahora de Las auras frías, en formato PDF y como copia de autor para descarga libre. El libro se publicó originalmente impreso por Anagrama en 1991, habiendo quedado finalista del pemio de ensayo del año anterior. Sigue, como intro, su pasaje final. Descarga libre y gratuita: www.joseluisbrea.net/ediciones_cc.html De lo que se trata, todavía, es […]

Hacia una modernización de la crítica

Por elsputnik

En un Café del centro de Bogotá conversamos con Camilo Sarmiento y los procesos de modernización de la crítica que se inicia, precisamente, en los Cafés, revistas de la época y suplementos literarios de los periódicos. [Audio clip: view full post to listen] [sc_embed_player fileurl=”http://esferapublica.org/modernizaciondelacritica.mp3″] (se recomienda escuchar con audífonos) Conversación relacionada > El mundo […]

El auge de la clínica de artes visuales

Por Jorge Sepulveda

En Buenos Aires y en toda Argentina entramos en la espiral de la clínica de arte contemporáneo, la oferta (independizada de la demanda) habla de un fenómeno de construcción pedagógica del valor. Un poco de eso hablaremos en esta serie de artículos. La clínica de artes visuales comparte con la clínica de música (la clínica […]

La decadencia de la conversación?

Por Observatorio

Se han escrito muchos libros sobre el arte de la conversación, algunos de ellos últimamente. Uno de los temas recurrentes que tratan es que ha estado en declive durante los últimos 50 años, si no más. El asunto adquiere el máximo protagonismo en una de las aportaciones más recientes, del estadounidense Stephen Miller, La conversación: […]

Corre Lola, corre….!

Por [esferapública]

Que más se podía esperar de la seudo crítica bogotana Lolita(o) de Windsor & Newton, la “drag queen” de los comentaristas de arte, pues el estatus de crítica le queda bastante grande. A alguien con semejante párrafo de presentación “Uso rouge a lévres, tacones rojo fuego y vestidos negros invadidos de lunares blancos”, no se […]

Respuesta a Jorge Peñuela a propósito de “Antología: tres décadas de arte moderno en el Museo de Arte del Banco de la República”

Por [esferapública]

El discurso del arte moderno colombiano, sobre el que se erige “Antología: tres décadas de arte moderno en el Museo de Arte del Banco de la República”, no es más ni menos que el discurso que Marta Traba construyó sobre la plástica moderna del país, desde su arribo a Bogotá en 1954, hasta la concreción […]

Querido Francois

Por [esferapública]

Querido Francois: Tu refulgente talla me obliga a escribir. No, en serio. Tal vez el asombro y la alegría familiar ante un recorte de periódico bastante extenso aparecido en El Tiempo haya suscitado en ambientes más oscuros, quién lo creyera, la reacción de la posible muerte de mi arte. Y en aras de la verdad, […]

Manifiesto altermoderno

Por [esferapública]

El postmodernismo está muerto Una nueva modernidad está emergiendo reconfigurada a una era de globalización entendida en sus aspectos económicos, políticos y culturales: una cultura Altermoderna. Incrementos en comunicación viajes y emigración están afectando el modo en que vivimos Nuestra cotidianidad consiste de viajes en un universo caótico y atiborrado Multiculturalismo e identidad están siendo […]

Defensa del vividor como artista

Por [esferapública]

Hace tiempo renuncié a escribir reseñas de autores o temas que no me interesaban. ¿Para qué perder el tiempo con lo que nos indigesta? La avidez de novedad, la ansiedad por calcular el valor de lo que sabemos de antemano transitorio o superfluo, es un mal que hace del crítico un ser miserable. Prefiero, en […]

Arte y crítica

Por [esferapública]

Por lo general, admitimos como dogma que la función del arte consiste en expresar, y que la expresión artística descansa sobre una certidumbre. Ya sea el pintor o el músico, el artista dice. Dice lo inefable. La obra prolonga y rebasa la percepción vulgar. Lo que la segunda vuelve trivial y deja de lado, la […]

café y esfera pública

Por [esferapública]

Los Cafés como espacios de encuentro y conversación surgieron en Turquía en 1457. En ellos la gente se reunía a escuchar música, leer libros y jugar al ajedrez. A comienzos del siglo XVII se abrieron los primeros Cafés en Londres*. Se les conocía como Coffeehouses y se caracterizaron por ser lugares donde se podía opinar […]

artes adivinatorias

Por Lucas Ospina

Enero. En Cali protestarán por el cierre del Salón Nacional de Artistas, habrá 19 heridos por enfrentamientos con las autoridades, la Ministra de Cultura dirá que todo se debe al enfoque pedagógico del evento: el pueblo (¡por fin!) quiere arte. Febrero. Desaparecerán varios millones de pesos de la caja fuerte de la Fundación Gilberto Alzate […]

cantar de los cantares

Por Andres Matute Echeverri

Proyección de El mundo no escuchará. Cinemateca La Tertulia – Cali. Noviembre 20 de 2008. Registro hecho por Andrés Matute Cantar de los cantares “ To imagine a language is to imagine a form of life. It’s what we do and who we are what gives meaning to our words. I can’t understand a lion’s […]

en torno al salón [3]

Por Jaime Iregui

En su artículo Ascenso y caída del nuevo institucionalismo, la crítica y curadora Nina Möntmann analiza la forma como algunas “instituciones han internalizado la crítica institucional que fue formulada por artistas de los años setenta y noventa, habiendo desarrollado una autocrítica impulsada en primer lugar por los propios curadores y curadoras, quienes ya no se […]

Hablar por la herida

Por [esferapública]

Existe una costumbre en el gremio de los reporteros de Palacio, que consiste en hacer pasar por conocimiento lo que escuchan en sus pasillos. Hacer pasar por. Esa es toda una profesión: Estudiar cinco años para hacer pasar por, en nombre de otro. De modo que el fragmento de relato escuchado, junto a otros fragmentos, […]

Hart Crane, una discusión

Por Mauricio Cruz

“Uno de los ejemplares contemporáneos más inteligentes en la tradición de la ‘defensa de la poesía’, en la que los poetas han intentado explicar a las mentes prosáicas el valor del lenguaje poético.” R. Rosenbaum. Entrevista publicada en Le Courrier du Centre International d’Études Poétiques -Numéro 181, janvier-mars 1989. Una respuesta de Hart Crane a […]

expediente, intervención de lucas ospina: respuesta al vistazo crítico a Goya

Por Jorge Peñuela

Apreciado maestro Ricardo Arcos. Tiene razón en casi todo lo que usted ha manifestado en su Vistazo Crítico. En nuestra época, un expediente cuelga sobre nuestras cabezas, como espada de Damocles: todos somos culpables hasta no demostrar lo contrario. Cuando el crimen logra desbordar las ficciones de los artistas y amenaza con devorarnos, quedamos sumidos […]

Foro en los Andes: la actualidad de la crítica de arte

Por Jorge Peñuela

El Departamento de Arte y Humanidades de la Universidad de los Andes organizó un foro sobre Crítica y Contracrítica durante los días 6, 7 y 8 de Octubre. Parece que el convenio entre la Universidad y el Ministerio de Cultura para el estímulo de la crítica de arte en nuestro país, ha permeado las prácticas […]

museo vintage

Por Mauricio Cruz

“Marta Traba (circa 1968) Crítica de arte y escritora argentina radicada en Colombia. Víctima del exilio por Carlos Lleras Restrepo y fallecida a principios de los ochenta en un accidente aéreo. Fue por muchos años el ejemplo a seguir en lo que a apreciación del arte se refería.” -Mauricio Cruz Museo Vintage http://www.museovintage.com/imagenes/1960.htm

la crítica como medio

Por [esferapública]

“Hay un momento en que el arte se convierte en un negocio privado…”* * En el programa “Encuentros con las Artes…” (1976), moderado por Paloma Chamorro y con la participación de Amón, Simón Marchán y un jovencísimo Andres Trapiello. (enviado por manolo cuervo)

El devenir on line de la curaduría mediante nueve ocurrencias

Por [esferapública]

De la poca y fría acogida que ha tenido Cuauhtémoc Medina en Esfera Pública, no infiero que no haya tocado un asunto sensible e importante para el arte contemporáneo. Al contrario. Algunas de sus tesis corroboran la idea cada vez más generalizada en el campo del arte, de que existe algo disfuncional  en las funciones […]