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Conexiones

Conexiones

Se dice comúnmente que para abrirse camino en cualquier ámbito profesional importan tanto las “conexiones” como el talento o el trabajo bien hecho. Gente con y gente sin conexiones. El mundo del arte es, antes que nada, un campo social y la sociología hace tiempo hizo uso de conceptos como el de “capital social” y “plusvalía”. Las actuales redes sociales nos ofrecen una renovada versión de las antiguas “conexiones”.

La crítica como cápsula del tiempo

La crítica como cápsula del tiempo

Si del arte sólo quedase la crítica de arte, ¿cuál sería la reconstrucción del mismo que dichos textos permitirían a quien los leyese en un futuro?  Jugdment and Contemporary Art Criticism Aunque los insertos de arte en la literatura no abundan tanto, probemos a imaginar el comienzo de un libro. Por pedir, que sea uno […]

Mierda y catástrofe. Síndromes culturales del arte contemporáneo

Mierda y catástrofe. Síndromes culturales del arte contemporáneo

Creo que antes de presentar debo presentarme. Yo soy quien está abrumado por la tarea de presentar un libro que prueba hasta la saciedad – y nunca mejor dicho – que su autor es un glotón. El propio Fernando se retrata sin quererlo, cuando en su relación de los innumerables síndromes culturales del arte contemporáneo – que es esta enésima obra suya – detecta el siguiente: ¨ En última instancia, la estrategia de la obscenidad no solo ha convertido lo banal en monumento, sino que la pulsión fetichista, el mal de archivo, ha llevado, valga la paradoja, a la obesidad y la anorexia…

Sao Paulo, la bienal del arte crítico, social y del sur global

Sao Paulo, la bienal del arte crítico, social y del sur global

Falta casi un año para su inauguración, y sin embargo la 31ª edición de la Bienal de São Paulo (2014) ya se erige como la bienal del arte crítico, social y del sur global. Inaugurada en 1951, y siendo una de las bienales internacionales tradicionales –y la segunda más antigua después de la de Venecia-, la apuesta curatorial […]

Palabras de Justo Pastor Mellado para el lanzamiento del libro del Premio de Crítica 2012 (1)

(Justo Pastor Mellado se levanta de la mesa y se dirige hacia un atril) Claudia Díaz: (es más chévere él en el atril) Justo Pastor Mellado: lo hice imprimir y la… la impresora de uno de los boliches de afuera estaba… la tinta… ya tenemos problemas de transcripción (risas, Claudia)… Entonces, como cambié los anteojos […]

Triángulos, play, infinito (situación translingüística 1)

Triángulos, play, infinito (situación translingüística 1)

Un pensador decide rellenar la facultad de filosofía con triángulos equiláteros rojos. Triángulos rojos en las paredes de los corredores, en las sillas de las aulas y de la cafetería, en los espejos de los baños, en los tableros… Así pasa todo el día el pensador, practicando esta escritura que en principio no parece tener […]

Escuela Translingüística de filosofía

Escuela Translingüística de filosofía

A veces me despierto pensando que en Colombia la filosofía no existe. Quizás no es cierto, pero estoy lejos y hasta aquí no logran llegarme sus huellas. De Colombia me llegan noticias de todo tipo de cosas, literarias, artísticas, culinarias, deportivas, políticas… pero pocas veces un concepto firmado por un colombiano me llega hasta aquí. […]

El Vaticano amenaza con demandas si se exponen las fotos de besos gays en Iglesias

El Vaticano amenaza con demandas si se exponen las fotos de besos gays en Iglesias

Como ya se ha vuelto costumbre, el escándalo y la censura hacen que el arte ocupe primeras planas en los medios, cosa que aprovecha muy bien la galería y otorga réditos al artista. ¿Será este el caso? ¿O realmente hay una afirmación de una minoría ante la sagrada institución de la Iglesia? ¿Es amor en […]

Arte y protesta: notas sobre prácticas estéticas de oposición

Arte y protesta: notas sobre prácticas estéticas de oposición

Durante febrero de 2002 en las escalinatas del Congreso de la Nación, en el centro simbólico de la Ciudad de Buenos Aires, miembros del grupo Etcétera, una agrupación de activistas estético-políticos, invitaron a la población a llevar su propia materia fecal para arrojarla contra unas tapas de inodoro que simulaban blancos con la cara de los […]

Carlos Jiménez: “El fin del arte es, tal como lo profetizó Hegel, realizarse en el concepto”

Carlos Jiménez: “El fin del arte es, tal como lo profetizó Hegel, realizarse en el concepto”

El papel de la crítica de arte, cuando se ejerce con una intención filosófica y no simplemente como una actividad puramente informativa y publicitaria, es la de contribuir significativamente a la mutación del arte en concepto.

Arte y mundo del arte en Colombia 2013

Arte y mundo del arte en Colombia 2013

Caja de herramientas para iniciarse en la lectura crítica de las obras de arte y de ese mundo tan particular… y también para no banalizar el signo al convertirlo en simple valor de cambio por sus múltiples parásitos. Arte y poder El pasado 31 de mayo La Silla Vacía (LSV) publicó una nota denominada “Los […]

Manual del Artista Hipermoderno

Manual del Artista Hipermoderno

INTRODUCCIÓN A lo largo de las últimas décadas la proliferación de manuales artísticos ha sido constante. Todos ellos tienen en común el enfoque técnico formal como tema central y dejan de lado la esencia conceptual del problema de la plástica surgida a comienzos del siglo XX. Esta publicación llena el vacío existente en torno a […]

Terapia: Los diez más poderosos del arte nacional (Tercera sesión: curaduría y crítica)

Terapia: Los diez más poderosos del arte nacional (Tercera sesión: curaduría y crítica)

Y luego de la curaduría viene la crítica. El lector querrá, entonces, luego de más de cinco partes, dos entregas, 5151 palabras, 24879 caracteres sin espacio y 29879 con espacio, 44 párrafos y 336 líneas, entrar en materia, que el escritor nos explique él mismo qué hace aquí, como se metió en esta camisa de once varas, o cómo el top de La Silla Vacía fue el que se metió, pero hay que ser breve y seguir extendiéndose en introducciones sería gastar inútilmente el día y la noche y el tiempo. Así pues, como quiera que la brevedad es el alma del talento, y que nada hay más enfadoso que los rodeos, circunloquios y perífrasis, procedo y, sin ambages, pregunto: ¿por qué debería estar Ospina en esta lista?

Terapia: Los diez más poderosos del arte nacional (Primera sesión)

Terapia: Los diez más poderosos del arte nacional (Primera sesión)

A comienzo de este mes La Silla Vacía publicó Los diez más poderosos del arte nacional. Fue una entrada muy visitada, solo fue superada por una de Petro. Vaya uno a saber si un listado similar de literatura, de música o de psicomagia tendría tanta afluencia. Tal vez esto del arte se ha vuelto tan impreciso que cualquier ayuda se agradece.

Disparen sobre el crítico

Disparen sobre el crítico

Un actor sobreactuado que por años sufrió las saetas de la crítica, impostó su suicidio y regresó al escenario del mundo con un plan impío: matar a sus críticos emulando algunos asesinatos de las obras de Shakespeare. A un crítico lo mató a puñaladas (Julio Cesar); a otro lo arrastró con un caballo (Troilo y Crésida); a otro le sacó el corazón (El Mercader de Venecia); a otro lo ahogó en vino (Ricardo III); a otro lo decapitó (Cimbelino); a otro lo indigestó haciéndolo comer sus french poodles (Titus Andronicus)…

Un texto es un texto es un texto

Un texto es un texto es un texto

El arte contemporáneo, indudablemente, se asocia a la sensación de leer textos densos, complejos e inaccesibles. Por eso, el autor se pregunta acerca de la operatividad de este tipo de escritos en las exposiciones, los ejercicios curatoriales y con los públicos. ¿Es importante el querer decir de los textos en las prácticas artísticas actuales?

Colombia cuenta con destacados curadores dentro y fuera del país

Colombia cuenta con destacados curadores dentro y fuera del país

La escena curatorial colombiana, protagonista del cuarto informe sobre curadores latinoamericanos (ver aquí los de Argentina, Brasil y México), cuenta con nombres de fuerte presencia internacional como José Roca, Juan Andrés Gaitán, María Inés Rodríguez, Inti Guerrero, Manuela Moscoso oCatalina Lozano así como de otros curadores más locales que llevan años siendo algunas de las voces más autorizadas dentro del panorama artístico colombiano como Álvaro Barrios, Beatriz González, Jaime Cerón, Jaime Iregui y Lucas Ospina. Además, hemos incluido a otros influyentes y destacados interlocutores colombianos quienes, desde distintos ámbitos también, vienen jugando un importante papel en la escena local e internacional como Celia de Birbragher, critica de arte, coleccionista y editora de la publicación Art Nexus, Catalina Casas, directora de la galería bogoteña Casas Reigner, o María Paz Gaviría, quien, desde hace un año, es la directora de ArtBo, la feria de arte contemporáneo más importante de Colombia.

James Elkins: El Estado de la Crítica (ebook)

James Elkins: El Estado de la Crítica (ebook)

El Estado de la crítica de arte presenta una conversación internacional entre historiadores y críticos de arte que tiene en cuenta la relación entre crítica e historia del arte y plantea la cuestión de si la crítica puede considerarse actualmente como un campo netamente académico.

Primer y último manifiesto del crítico-acrítico

Primer y último manifiesto del crítico-acrítico

En primera estancia, el crítico-acrítico decide empezar su propia corriente crítica dados los estándares (o formas de comportamiento) insatisfactorios que encuentra en el medio artístico que conoce (¿qué conoce?). En segunda estancia, recurre a la amarga idea de formular una especie de normativa que guie a los posibles críticos-acríticos afines a sus proposiciones altamente beligerantes […]

Los discursos del arte, o cómo ahorrarse la peor pregunta

Los discursos del arte, o cómo ahorrarse la peor pregunta

El arte tiene mucho que ver con operativos de visibilidad y de construcción de sentido justamente allí donde tanto la visibilidad como el sentido aparecen poderosamente distorsionados. El procedimiento de exigirle a la obra que se ponga a nuestro nivel sin preguntarnos si somos nosotros los que deberíamos cambiar nuestras expectativas supone un empobrecimiento análogo a la incapacidad, pongamos por caso, de hacer nuevos amigos. Cuando ante una obra de arte nada sucede y nada nos sucede, solemos plantearnos las primeras y peores preguntas que en este mundo es posible hacerse sobre el arte.

Facebookritik

Facebookritik

Lo que acaba contando en la crítica no es tanto una crítica positiva o negativa de la obra en cuestión, sino el hecho de si se ha escrito o no se ha escrito. No ya un “sí / no” o “más / menos” en el juicio sino, de acuerdo con él, hemos llegado a un punto donde la primera y última forma de juicio está en el código digital del “uno /cero”. Mencionado o no mencionado.

Posibilidades para una crítica contemporánea o cómo volver a escribir

Posibilidades para una crítica contemporánea o cómo volver a escribir

Internet ha permitido que posibles críticas sean comentadas y evaluadas, no tanto por los propios creadores o especialistas como por una comunidad que discute, públicamente, sobre temas de interés (no sólo de obras). Lo interesante de Internet es que se está a medio camino entre el comentario y la crítica más tradicional. Lo desafortunado, sin embargo, es que muchas veces las discusiones se diluyen o en ataques personales, o en darle la razón al crítico. Me interesaría preguntar entonces, para terminar, en ese sentido ¿aporta algo la crítica a la obra de arte contemporáneo? O digamos, de manera mucho más radical, ¿es posible aún una crítica de arte después de la curaduría y de la Internet?

El arte de escribir sobre arte

El arte de escribir sobre arte

El escritor Julian Barnes vendrá a Cartagena a participar en dos conversaciones del Hay Festival. Hablará sobre Gustave Flaubert y sobre su última novela, El sentido de un final. Ambas charlas son prometedoras para el que tenga interés en leer y escribir: Barnes es agudo y lo que dice, y cómo lo dice, revela una […]

¿dónde está el respaldo institucional que debe tener la buena gestión cultural?

¿dónde está el respaldo institucional que debe tener la buena gestión cultural?

Ah. Ahí están: las intrigas. Los juegos de poder. La política. Los celos. La humana mezquindad, la humana vanidad que nos carcome. Que nadie brille con luz propia. Que a nadie se le ocurra no ser acomplejado. Que nadie deje de ser el humildito burócrata lameculos que requiere el poder. Es la lucha entre el provinciano y reaccionario apego a un pequeño poder, y una visión progresista y audaz, que quiere trabajar por el sector cultural con profesionalismo. A los afectos al poder (y al joder) siempre les ha dado miedo el conocimiento. Y saben que es mejor remplazarlo cuanto antes por mentes aquiescentes y doblegadas…

Tierra

Tierra

Escuchar W Radio en las mañanas, además de servir como refrendación de arribismo, es algo que no deja de brindar pequeñas alegrías. Por ejemplo, las que da el personaje más admirado de ese equipo de periodistas. Se trata de un intelectual que, obviamente, habla sobre “cultura” (o mejor, sobre lo que eso significa en los medios de comunicación de Colombia: arte, exposiciones, presentaciones de teatro, todo tratado a la ligera) y a veces se encarniza en la defensa de políticas o actuaciones…

Devenir estadístico de la crítica on line

Devenir estadístico de la crítica on line

Los 500 textos más leídos del año en [esferapública]

La curaduría emergente

Tal como pude constatarlo en los últimos días, hay dos o tres formas de ejercicio del poder curatorial emergente: la pretensión por un monopolio del discurso, el actuar retaliativo y clandestino, y el más reciente: el intento de matoneo directo. Parece un diagnóstico terminal, no es positivo, y de allí que resulte exasperante. En cuanto […]

El arte de editar libros de arte (de Nueva Imagen a Transpolítico)

El arte de editar libros de arte (de Nueva Imagen a Transpolítico)

Una nueva bonanza económica jala el mundo del arte, y aunque al nuevo libro no lo patrocina un galerista sino un gran banco a través de su filial cultural, la rockeféllica JP Morgan Chase Art Collection, no deja de ser un catálogo promocional de artistas. A tono con el buen gusto corporativo, inspirado en una estética tipo “Apple”, el diseño es parco, blanco y conservador. Pero la portada transpolítica es poco neutra, privilegia la obra-firma de uno solo de los cuarenta y siete artistas seleccionados; un hábil gesto que recuerda a las casas de subasta cuando ilustran la tapa de sus folletos con la pieza que quieren poner a madurar, como se maduran los aguacates, a punta de papel, en este caso de portadas…

Toni Negri y los Movimientos Constituyentes

Toni Negri y los Movimientos Constituyentes

El pasado mes de mayo Toni Negri y Michael Hardt publicaron su último libro, Declaration (Declaración) un texto de urgencia sobre las luchas políticas y sociales en curso por una vida buena en común. Declaración se compone de tres capítulos: Figuras subjetivas de la Crisis; la rebelión contra la Crisis; la constitución del común. La revista Jacobin publicó […]

Qué bonito!

Qué bonito!

Enternecerse febrilmente por las cualidades de los afiches cariñosos, sucumbir a aquello que recibe un aventón de rosas son factores importantes para la existencia de esta pompa que inevitablemente inhibe la fuerza. Hablo de la afición indómita por la fisiología agradable de algunas cosas, gestos, situaciones, personas, mascotas, instalaciones, estados atmosféricos y anticlimáticos. Qué bonito es lo bonito: espejo recursivo, lindura de la neutra. Ni de la mala ni de la buena. Placebo pacifista, desvanecimiento del agrado gélido, inofensividad de texturas tersas, lascivia con antifaz cándido.

Artforum: arte contemporáneo vs. arte digital

Artforum: arte contemporáneo vs. arte digital

¿Qué fue del arte digital? Con esta provocadora pregunta, Bishop abre su artículo preguntándose por la existencia del arte digital (o arte de nuevos medios) como si se tratase de una moda pasajera que se inició en los años 90 y luego perdió fuerza.

La Sustracción, Pablo Batelli el artista como transcriptor -la trastienda del espacio del arte-

La Sustracción, Pablo Batelli el artista como transcriptor -la trastienda del espacio del arte-

Las leyes parecen cubrir todo nuestro horizonte de comprensión. La transcripción aparece como desafío a la ley porque sitúa en primer plano, otra vez, la creación. Sin embargo el transcriptor no es quien decide que esto suceda, es su actuar mismo, el que sin poderse sustraer a los acontecimientos de la época, lo transforma en testigo. Tal vez un mártir en el sentido antiquísimo del vocablo testigo, aquél que da fe de lo que vio, de lo que oyó, y hace de ese oír su causa. He aquí un caso de ese devenir cuando la época de la institucionalización plena arroja al arte de su cauce natural…

El mapa y el territorio de Houellebecq

El mapa y el territorio de Houellebecq

El mapa y el territorio de Michel Houellebecq es una novela que esconde la imposibilidad de crear su argumento a través de un exceso de adjetivos, repetidas dilaciones de la intriga y, por sobre todo, una pátina de nihilismo afectado. Nihilismo que, sin embargo, consigue engañar. Primero, porque conlleva a la dificultad de hablar seriamente […]

Arte y crítica en Internet: Columna de arena, esferapública y ojotravieso

Arte y crítica en Internet: Columna de arena, esferapública y ojotravieso

En esta conversación se abordan proyectos independientes de crítica en Internet, como es el caso de Columna de Arena (editada por Jose Roca entre 1998 y 2004), Ojotravieso (editada por un colectivo entre 1998 y 2000) y una serie de proyectos (Red Alterna, Nonlocal, Momentocrítico) que antecedieron a esferapública, que inició en el año 2000 y continúa actualmente.

El origen de la crítica de arte y los salones

El origen de la crítica de arte y los salones

El origen de la crítica de arte debe situarse en el contexto de la nueva sensibilidad que impone el ascenso de la esfera pública y liberal de la burguesía, la clase social determinante en el curso histórico de la Modernidad. Entonces, el surgimiento del ciudadano como parte integrante y constructor de un nuevo orden social se fundamenta en la convicción en la soberanía del individuo, cuyo acceso al conocimiento respalda su posición en la esfera pública. Sin embargo, si este encuentro entre sujeto y conocimiento amenaza ya de por sí el discurso oficial, cuestionándolo, será en el terreno de la sensibilidad donde el individuo halle su garantía última, al experimentar de manera privada y cierta su autonomía y libertad.

La pureza de Erasmus Gerardo Reichel-Dolmatoff

La pureza de Erasmus Gerardo Reichel-Dolmatoff

La “pureza” del antropólogo austro-colombiano Erasmus Gerardo Reichel-Dolmatoff ha sido puesta en duda. En julio de este año, en el 54 Congreso de Americanistas en Viena, Augusto Oyuela-Caycedo hizo una ponencia en la que mostró una serie de documentos que vinculan a un tal Erasmus Reichel con la SS, el brazo político de Hitler. A partir de […]

El formato ligero del panfleto, la escritura y su posicionamiento cultural

El formato ligero del panfleto, la escritura y su posicionamiento cultural

En 1989, en pleno furor posmoderno y tal vez también comenzando su ocaso, Alex Callinicos (1950) publica “Contra el postmodernismo, una crítica marxista”. Callinicos expresaba su malestar contra la avanzada de una égida de nuevos profesionales de la cultura, los posmodernos, quienes aseguraban la entrada en una nueva época, todo esto en el furor de la que se creía una economía de prosperidad enmarcada en el libre mercado, eran los tiempos del afianzamiento neoliberal a la cabeza de Margareth Tatcher.

El mejor arte posible

El mejor arte posible

Clanes, mafias, operaciones encubiertas, atracos… Teoría de la conspiración del más alto nivel. Y todo para llegar a lo mismo: el arte contemporáneo es un fraude. Si esto fuera cierto, nos tendríamos que preocupar seriamente. El fraude supone el intento –ilegítimo, claro está– de suplantar al verdadero arte, de hacerse pasar por él. Como si, de nuevo, todo fuera un gran montaje, de años y años, y bastara con recorrer una cortina –el velo cegador– para encontrar ahí –amordazado, suponemos– al arte genuino que ha sido malamente desbancado por un sucedáneo de menor categoría.

Contra la posmodernidad

Contra la posmodernidad

¿Qué pasó con la posmodernidad? ¿Se fue, volvió, se reinventó? ¿O simplemente nos dejó confusos o ya directamente ciegos? Recordemos otra vez a Gandhi –hoy me he levantado con el espíritu muy pacifista- y uno de sus muchos dictums: an eye for an eye only ends making the whole world blind. Y primas de riesgo, califaciones de Moody’s e intervenciones ‘a la griega’ mediante, el Fondo Monetario Internacional y el Banco Europeo parecen más perdidos que Sylvester Stallone en la caverna de Platón. Y precisamente de esta etapa de confusión y malestar trata este libro-ensayo. Ernesto Castro parte de la tesis de que la posmodernidad llegó a su fin hace tiempo y que el tiempo actual está caracterizado por una grave crisis social, política y económica.

Nuevas dinámicas artísticas en modo web

Nuevas dinámicas artísticas en modo web

El conjunto de textos que se incluyen en este libro conforman una completa aproximación a las vías creativas y de investigación centradas en la exploración de las nuevas dinámicas sociales emergentes en la transición al modelo “web 2.0”. La infinidad de puntos de vista y de líneas de trabajo que aquí se dan cita revelan muchas de las profundas transformaciones que hoy están aconteciendo en el pensamiento artístico y en la conciencia crítica en general. En esta nueva fase de la sociedad conectada en la que se hacen ominipresentes términos como participación, contribución, cooperación o red social, descubrir qué hay de auténticamente emancipador en todo ello constituye un reto que parecen compartir la mayor parte de los trabajos aquí presentados. Las diferentes disecciones que en este libro se operan de esta segunda época de la Web evidencian dimensiones de ella cargadas de potenciales y nuevas oportunidades en todos los órdenes, promesas que, con toda seguridad, la imaginación crítica y el pensamiento creativo ayudarán, poco a poco, a que veamos realizadas.

Sobre los Blogs (2)

Sobre los Blogs (2)

El blog sigue siendo una cuestión de confianza y fiabilidad. Nos fiamos de ciertas voces con las que compartimos un sentido del mundo. Voces que por lo general han ganado ese prestigio fuera de la red. Aunque también algunos ejemplos de críticos de arte puramente digitales…

Las serias travesuras de unos Ojos

Las serias travesuras de unos Ojos

Como bien es anunciado en el libro de Ojo Travieso es usual encontrarse con personajes en los diferentes circuitos del arte, señalando o evidenciando “la manera-correcta de hacer arte (1)”, sin embargo no es para nada fácil digerir esta frase al pensarlos desde nuestro contexto local de la ciudad de Cali. Por eso se me […]

El guión de lo sacrílego y de la conmoción. Transcripción y tentativa de un índice: Antanas Mockus habla de su obra.

El guión de lo sacrílego y de la conmoción. Transcripción y tentativa de un índice: Antanas Mockus habla de su obra.

Tentativa de un índice: parámetros de la invitación: el reto de la obra de alto impacto político. Exodemocracia. Ciudad Juárez, el horror. Reto de Hyundai y el recurso de autoinducir una crisis. Carta al embajador, uso de la bandera mexicana. Descripción de la obra. El compromiso de reducir el consumo personal de cocaína durante un […]

Estafa

Estafa

Prólogo del libro Ojotravieso, lanzado el sábado 19 de mayo en la ciudad de Cali. Ojotravieso fue un proyecto crítico independiente en la red, con base en la ciudad de Cali, que se mantuvo activo entre 1999 y el año 2000.

José Luis Brea – Nonsite (Dossier 1 / Critica) – 2010 – 09 -03

José Luis Brea – Nonsite (Dossier 1 / Critica) – 2010 – 09 -03

José Luis Brea: eh hombre podría decirse que hay, obviamente, si uno quiere ponerse positivo, pero a mi… o sea creo que sería más importante destacar lo que falta, no? y creo que faltan muchísimas cosas, en mi opinión cosas que tienen que ver eh con lo que yo llamaría algo así como la institución de un campo crítico, creo que eso en nuestro país está muy lejos de ocurrir y muy lejos de favorecerse desde las, desde las instituciones, desde las instancias culturales, desde las instancias educativas, creo que se favorecen muy poco eh la generación de…

Geopolítica de la sensibilidad y del conocimiento

Geopolítica de la sensibilidad y del conocimiento

(De)colonialidad es un concepto cuyo punto de origen fue el Tercer Mundo. Para ser más precisos, surgió en el mismo momento en que la división en tres mundos se desmoronaba y se celebraba el fin de la historia y de un nuevo orden mundial. La aparición de este concepto tuvo un impacto de naturaleza semejante al que produjo el concepto ‘biopolítica’, cuyo punto de origen fue Europa. Al igual que su homólogo europeo, ‘colonialidad’ se situó en el centro de los debates internacionales; en su caso, en el mundo no-europeo y en la ‘antigua Europa del Este’…

La crítica Kitsch (o el retorno de la crítica conservadora)

La crítica Kitsch (o el retorno de la crítica conservadora)

Los modos de esta crítica kitsch se basan en la idea de que a través de un “decir directo”, sin concesiones al lenguaje teórico, se “reseñan” novedades asentando su lectura sobre un criterio de verdad (no argumental) que hace del cinismo su forma. Esta visión degradada de la práctica crítica se opone vigorosamente a la idea misma de análisis crítico, ya que no es más que una declaración de presencia que sólo denota la ambición de ser reseñado…

Crítica y experiencia

Crítica y experiencia

Se puede decir que hay escritura acerca del arte, por encima del arte, a través del arte, después del arte, contra el arte, a lo largo del arte, junto al arte, en medio del arte, entre el arte, en torno al arte, como arte, sobre el arte, a pesar del arte, antes que el arte, detrás del arte, por debajo del arte, al lado del arte, además del arte, más allá del arte, por el arte, por encima del arte, con excepción del arte, excluyendo el arte, a raíz del arte, para el arte, en el arte, incluyendo el arte, en el interior del arte, en arte, con la sustracción del arte, cercana al arte, junto al arte, a pesar del arte, del arte, de arte, el arte, en arte, frente al arte, fuera del arte, con el ritmo del arte, más allá del tiempo y del espacio del arte, por el arte, en la capacidad del arte, en cuanto el arte, ya que el arte, al arte, hacia el arte, bajo el arte, por debajo del arte, a diferencia del arte, hasta el arte, contra el arte, vía el arte, con arte, con el arte y sin el arte (y viceversa). Asumo que el acto de la escritura le permite a uno entender cosas que sólo pueden ser entendidas cuando son escritas, así como hay cosas que sólo pueden ser entendidas en la presencia del arte. La relación entre la escritura sobre arte y la experiencia del arte no excluye a ninguna de las dos; tampoco la una puede ser completamente absorbida por la otra; las dos se contaminan entre sí.

Idea, mito, crítica, e ironía

Idea, mito, crítica, e ironía

Fragmento de Marcel Duchamp o El castillo de la pureza, de Octavio Paz. Ediciones Era, Primera edición, 1968 *     (…) Algunos atribuyen un significado teológico a la división del Gran Vidrio en dos mitades -arriba el reino de la Novia y abajo el feudo de sus solteros- y señalan que esta dualidad corresponde […]

Políticas de la instalación

Políticas de la instalación

El arte se está convirtiendo en una parte de la cultura de masas, no como una fuente de las obras individuales que se negocian en el mercado, sino como una práctica de exposición, combinada con la arquitectura, el diseño y la moda, tal como fue previsto por las mentes de los pioneros de vanguardia, por los artistas de la Bauhaus, los Vkhutemas y otros en la década de 1920.

Hal Foster, la ausencia de un arte vivo

Hal Foster, la ausencia de un arte vivo

Los días transcurren sin tropiezos para Hal, en las noches alguna escapada a los restaurantes de moda o cualquier otro tic turístico, las arrugas de la ciudad no son tan accesibles y a pesar de poder encontrarlas todavía, no faltará quién intervenga en la ingesta del botín, las enrejadas del centro de Bogotá encontrarán su paralelo en el cuaderno del etnógrafo, la suciedad será otro rasgo previsible…

Encuesta

Encuesta

¿Qué entiende usted por «estética»?, ¿es indispensable el estudio de la estética para la formación integral de los estudiantes de educación superior?, ¿en qué sentido puede la estética acentuar las diferencias de status social? ¿Puede ella operar, al contrario, cambios o revoluciones que afecten al conjunto de una sociedad?, ¿en qué consiste el aspecto estético de las artes? ¿Cómo se relaciona este aspecto con la dimensión estética de todo lo que no es estimado como obra de arte?, Plantee someramente un problema o un conjunto de problemas de carácter estético, que remita al papel de los medios de comunicación masiva y al rol de las TIC en la civilización contemporánea…

La CIA y el arte moderno

La CIA y el arte moderno

La historia que nos trae el Doctor Repronto es crucial en el arte del siglo XX. El momento en que las vanguardias de principios de siglo fueron simultáneamente abandonadas, anuladas y convertidas en una mascarada para legitimar los hechos posteriores. Una jugada que marcó el punto de inflexión. Las investigaciones ponen al descubierto las herramientas […]

Peso pluma en una guerra de almohadas

Peso pluma en una guerra de almohadas

Lo que hace este documento es revisar algunas reacciones que surgieron frente al trabajo que la artista cubana Tania Bruguera trajo a Bogotá para el Encuentro Hemisférico de Performance, realizado en la Universidad Nacional en el 2009. Se incluyen en esta revisión algunos apuntes vagos sobre qué podría ser una escritura “desde” arte, y cuál es la diferencia con otros tipos de escritura que tienen lugar en [esferapública]

Para Des-inventar América Latina: diálogo con Walter Mignolo

Para Des-inventar América Latina: diálogo con Walter Mignolo

¿Qué se necesita saber el lector que se acerque por vez primera a su trabajo para comprender las premisas, los derroteros pero también los frutos intelectuales que ha cosechado hasta el momento?

Walter Mignolo: Gracias Francisco en primer lugar por tus generosas palabras. Pues si algo hay en mis escritos significativo para tu generación, como lo hubo en variados pensadores en quienes encontré “palenque donde rascarme” (creo que algo así eran los versos de Martín Fierro), en buena hora…

Estética Duke-colonial

Estética Duke-colonial

   “Be stereotyped, don’t go too far, don’t shatter our illusions about you, don’t amuse us too seriously. We will pay you.”                                                                   […]

El Nido del Pájaro y su huevito rebelde

El Nido del Pájaro y su huevito rebelde

Con la liberación bajo fianza el artista chino Ai Weiwei la gran enseñanza es que para participar en el mercado del arte chino es mejor no empeñarse en derrocar a sus dueños.

Crítica y Rituales Endémicos de Combate

Crítica y Rituales Endémicos de Combate

“Artists are expected to fit into fraudulent categories.” Robert Smithson. Cultural Confinement Dentro de la corrupción de la opinión dentro de la Esfera Pública mediante la publicidad “beligerante” y la simulación teórica, el grado de intensidad de la Crítica que hacia las instituciones y el capitalismo ejerce el arte, se encuentra calculadamente graduado de modo […]

Cantinflas: Del Arte Del Discurso Al Discurso Del Arte

Cantinflas: Del Arte Del Discurso Al Discurso Del Arte

Se atribuyen a Lacan, Derrida, Deleuze et al., las bases formales de la logorrea estética contemporánea. El fárrago gramatical, las megapirámides de cartas verbales y el vudú del enredo semiológico. El Arte de no decir nada de forma grandilocuente, heróica y pomposa…

Prácticas de backup – la conversación no editada con Carlos Basualdo (u homónimo) en facebook

Prácticas de backup – la conversación no editada con Carlos Basualdo (u homónimo) en facebook

El día jueves 3 de marzo de 2011 tuvo lugar un intercambio en facebook entre Pablo Batelli y Carlos Basualdo (u homónimos). Ese mismo día, con diferencia de algunas horas, Carlos Basualdo (u homónimo) eliminó algunas de sus intervenciones en el diálogo. Las prácticas de backup de Teatro Crítico han logrado reconstruir en una transcripción […]

Escribir lo que se oye y no hablar como se escribe

Escribir lo que se oye y no hablar como se escribe

(De hecho, si no se tiene escritura, no se puede hablar como se escribe) Auditorio: (micrófono) Jesús Martín Barbero : internet… Auditorio (otro): (no se oye) JMB: …no es sólo escritura, internet es oralidad, es la recuperación de eso que se ha confundido siempre con analfabetismo: ¡Mentira, no es ignorancia!, la cultura oral es otra […]

4213 Colillas

4213 Colillas

4213 colillas: “Haciendo uso de toda mi fuerza de voluntad pensé que debía deshacerme de aquella cama, de aquella habitación, de todos aquellos objetos que crepitaban por sí solos con una agradable veteranía y olían a perfume de amor feliz. Pero lo que me apetecía era justo lo contrario, abrazarlos.” Orhan Pamuk, El Museo de […]

De La Crítica De Acá

De La Crítica De Acá

¿Qué espera un artista de la crítica? Un texto ventrílocuo. De este modo, los artistas totémicos buscan controlar lo que se diga de si mismos y de sus obras con un éxito relativo. Finalmente, lo que prima es la desautorización y el reduccionismo, cuando no, la obra se enmarca en una progresión ilustrativa de conceptos filosóficos.

Antes de esferapública

Antes de esferapública

“Las maravillas de la tecnología de la comunicación en el presente han producido una falsa conciencia con respecto al pasado; incluso la idea de que la comunicación carece de historia, o no tiene nada importante que considerar antes de los días de la televisión e internet” —Robert Darnton (citado en “Por qué la revolución no […]

Crítica Práctica en 10 máximas

Crítica Práctica en 10 máximas

La crítica de arte no es lo mismo que el comisarido de exposiciones. Comisariar no es ejercer la crítica de arte pero con otros medios. Esta es una falacia que debe ser desmontada. Comisariar es otra actividad distinta que puede ser realizada (o no) por el crítico…

Algunas Reflexiones Sobre El Archivo

Algunas Reflexiones Sobre El Archivo

¿Qué es un archivo? ¿Cuándo se completa? ¿Cómo y desde dónde se interroga? ¿Qué sentido tiene mostrar o publicar un archivo? ¿Cómo aproximarnos a estos documentos? ¿Cómo mostrar este conjunto de imágenes y palabras para que no queden cristalizados, despojados de la energía vital y revulsiva que tuvieron en su origen?

El Teatro Crítico Del Arte

El Teatro Crítico Del Arte

José Hernán Aguilar y Carlos Salas han vuelto a sonar por estos días. Sobre Aguilar se acaba de publicar Duda y disciplina, un libro de Sylvia Suárez sobre su “obra” de crítico de arte; Salas, por su lado, tras una pausa de cuatro años, ha vuelto a exponer pinturas en la muestra Cartografía de la […]

Jose Luis Brea. In Memoriam

Jose Luis Brea. In Memoriam

Esfera Pública lamenta profundamente el fallecimiento de José Luis Brea, pionero de la crítica de arte en la Red, director de ::salonKritik:: y la revista Estudios Visuales. Fue profesor titular de Estética y Teoría del arte contemporáneo en la Universidad Carlos III de Madrid…

Los Últimos Días

Los Últimos Días

El arte, pues, contra la vida. Contra esa forma domesticada de vida que repugna en su insuficiencia, en su escisión. Es decir: el arte a favor de la vida, más allá de su separación: incluso contra el propio arte, como separado de la vida. El arte, entonces, como verdadero dispositivo político, antropológico -el arte como función teológica…

¿Quién lee?

¿Quién lee?

«¿De dónde saco el tiempo para no leer tantas cosas?». La pregunta parece extraña, más cuando nos enteramos de que quién la hizo fue Karl Kraus, el escritor austriaco que durante 36 años publicó en Viena su propia revista: La Antorcha. En sus primeros años la publicación contó con colaboradores, pero de 1911 en adelante […]

Entrevista A Carolina Ponce De León

Entrevista A Carolina Ponce De León

A comienzos de la década pasada, la crítica de arte tiene en Carolina Ponce de León y José Hernán Aguilar a dos de sus representantes más activos y reconocidos. Para su programa Correo especial Gloria Valencia de Castaño entrevista a Carolina Ponce de León, directora de la Sección de Artes de la Biblioteca Luís Angel Arango

Crítica De Arte: Dos Críticos De Generaciones Distintas

Crítica De Arte: Dos Críticos De Generaciones Distintas

Serrano añadé con nostalgia que “La cosa ha cambiado muchísimo, ya no ha generado tanta credibilidad la crítica después de ella (de Marta Traba)¿Acaso extraña la infalibilidad interpretativa (demagógica)y el poder de convicción de antaño del que hacía gala Traba? ¿Criticar significa impugnar? “No es sólo ensalzar y promoover..” ¡Obvio que no, Serrano!, la actividad crítica no está inscrita en la polarización entre el halágo y el insulto taimado;es la reflexión en torno a algo, a la obra, a la interpretación de esta.

El Arte Y La Estrategia Del Terror

El Arte Y La Estrategia Del Terror

Los artistas toman también imágenes y estrategias del terrorismo. Fernando Botero y muchos otros se han inspirado en las fotografías de las torturas de Abu Ghraib (que no por proceder de un Estado buscaban menos la extensión del terror). Cai Guo Quiang simula la explosión de un coche bomba en Inopportune: first stage (2004), mediante una secuencia espectacular de nueve automóviles suspendidos, atravesados por tubos fluorescentes. La instalación va acompañada de un vídeo en loop de 90 segundos que muestra el estallido simulado de un coche en Times Square…

Sillon8: Jaime Ceron – Franklin Aguirre – (Alien vs Predator)

Sillon8: Jaime Ceron – Franklin Aguirre – (Alien vs Predator)

Presentadora: hoy en el sillón tenemos a Franklin Aguirre y a Jaime Cerón. Jaime Cerón es crítico, curador y profesor de arte, quien inició su carrera como artista abandonándola después de diez años con un simbólico momento en el cual finalmente encuentra su vocación y pasión por la crítica. Es uno de los críticos más […]

El mundo vuelve a ser nuestro

El mundo vuelve a ser nuestro

Bueno, España ha llegado a la final de la Copa del Mundo de fútbol 2010. Los sentimientos de ilusión y de alegría por conseguir una gran victoria futbolística han derivado pronto en un volcán de patrioterismo y de abyección ideológica sin parangón en toda Europa. El arte y la cultura dan paso al fútbol como estandartes del sueño de una España sin aristas, aconflictiva, -”moderna” en el lenguaje de los medios-. Para estos, el sueño de la cultura nacional finalmente se ha cumplido. Ya no hay fatalismos, ya no hay miedos, sólo la plena modernidad que otorgan las victorias y que borran todos los parches y boquetes del camino…

Ciudadanía Crítica

Ciudadanía Crítica

Ejercer un control civil de la administración pública es el camino de la madurez política. En Colombia se empieza a entender que las instituciones están al servicio de los ciudadanos, y ellos se ven como responsables del buen funcionamiento de las instituciones. En un estado que pierde su legitimidad en los senderos de la corrupción y la ineficacia, el empoderamiento de la sociedad civil como agente de control es una inyección de esperanza por la transparencia…

Carta abierta a Lucas Ospina

Le escribo esta carta para, entre otras cosas, cumplir con un trabajo que me pusieron en mis nuevos estudios. Curiosa situación, ya que alguna vez hace algunos años, fue Usted en su clase de publicaciones quien me (nos) proponía un ejercicio similar. En esta ocasión debo hacer una crítica sobre arte correo y de alguna manera, aplicar lo debatido en mi clase, que gira alrededor de los problemas de la interpretación; hermenéutica y la estética de la recepción…

La inutilidad de la crítica

La inutilidad de la crítica

Las elecciones, con sus abultados resultados a favor del candidato oficial, mostraron que lo que digan los “columnistas” tiene poca injerencia en la política real, que tras ocho años de criticar, criticar y criticar, estas opiniones no influyen en los resultados electorales. Esto, que muchos ven como una derrota para los “columnistas”, es una victoria para la crítica: la libera…

Sobre una línea de polvo

Sobre una línea de polvo

Mucho más tranquilo y eficaz en su análisis de un peculiar fenómeno artístico local, vuelve Santiago Rueda con Una línea de polvo, Arte y drogas en Colombia, texto ganador del concurso distrital de ensayo histórico o crítico sobre el campo del arte en Colombia de 2008. Tranquilo, porque a diferencia de lo que sucedía en su libro anterior, el tema de investigación, parece resultarle menos apremiante en términos profesionales (1). Eficaz, porque propone –y sabe que lo está haciendo-, un examen preliminar sobre la manera en que algunos artistas colombianos han tratado el asunto de la droga ilegalizada en sus obras (2). Sobre esto último, es de agradecer que la investigación de Rueda no se sobreactúe haciendo sugerencias de tipo pedagógico-terapéutico (3), conformando inventarios preocupados (4) o justificando absurdas declaraciones de dominio territorial (5).

El Artista Como “attention Whore”

El Artista Como “attention Whore”

Nadine Sykora tiene 22 años, es canadiense y no tiene problema. Llamar la atención como sea, desde donde sea y con los métodos que sea y reconocerlo, es para valientes. Nadine no necesita redactar complicados textos sobre género, etnia e identidad para conseguir trabajo, subvenciones, becas y viajes gratis y sin embargo, tiene algo característico […]

Carta abierta del Seminario Espacio/Crítica

Desde Paraguay me llega este comunicado abierto redactado por los miembros del Seminario Espacio/Crítica, una de las plataformas más activas y significativas de discusión y producción crítica del sur del continente, a propósito de cuestionamientos dirigidos a Ticio Escobar…

Estudios visuales en escena

Estudios visuales en escena

El primero de esos logros que inventariamos esa noche fue la presentación del séptimo número de la revista estudios visuales, que fue presentada por Salomé Cuesta, su editora, y cuyo tema central es la resistencia. Una resistencia cuya naturaleza es interrogada por el propio Brea en la presentacion del número, así como por Nestor García Canclini, Mieke Bal, Simon Critchley, Jacques Ranciere, David García Casado y Sergio Martínez Luna en otros tantos artículos incluidos en el número…

Por una política editorial para la crítica cultural online

Por una política editorial para la crítica cultural online

Resulta difícil leer esta frase y no pensar que cuando fue escrita no existía nada parecido a la web. Y que todo ese trabajo que Deleuze y Guattari hicieron a cuatro manos estaba destinado a trazar una estrategia y a dar una razón de ser previa a la existencia de ese enorme dispositivo. Es por eso que aunque parezca anacrónico pensamos que es una referencia obligada y que es necesario siempre volver a leer. Que ese pensamiento nómada hable, y que junto a otros contextos y a otras realidades exprese de nuevo su saber oracular…

Avatar

Avatar

Un impostor anda suelto. Eduardo Serrano, “tal vez la voz más autorizada para hablar de artes plásticas en Colombia”, está siendo suplantado por alguien que usa su mismo nombre y tiene con él un asombroso parecido. Este avatar no duda en dar declaraciones a los medios que incluso contradicen y critican lo dicho por Serrano. […]

Eco

Eco

En una navidad me pidieron en el periódico en el que escribía que hiciera un breve texto recomendando un libro para regalar. Más que en un libro, pensé en una máquina de lectura que llevara al lector a más libros: escribí que regalaría un juego de cinco o seis ejemplares de la Revista Eco, publicada […]

El año que se nos viene

El año que se nos viene

El Ministerio de Cultura, en convenio con la Fuerza Aérea Colombiana, organiza tres viajes en aviones Hércules para visitar el Salón Nacional en la Ciudad Heroica. Los cupos se agotan rápidamente, lo que genera airadas protestas del Campo del Arte. Finalmente, el Ministerio logra concertar dos vuelos más y el Campo del Arte deja de protestar (“Artistas e intelectuales se toman Cartagena” y “Cartagena bohemia” son los titulares las páginas sociales de Semana y El Tiempo).

Predicciones

Posiblemente, muchos artistas bogotanos jóvenes presentarán sus propuestas para la convocatoria pública de un Lugar de promoción de arte contemporáneo en Cali. Allí se sorprenden por la acogida recibida desde el centro del país y, en algunas conversaciones, se preguntan: “¿qué es lo que sucede en Bogotá con las instituciones que patrocinan ese tipo de arte?”

La libertad en la expresión artística

La libertad en la expresión artística

Ya hemos debatido ad nauseam sobre la administración del Luis Caballero y las propuestas de los artistas, por supuesto, sólo con el ánimo de que no termine como el Premio Botero, sin pueblo, sin crítica, sin esfera pública. Ahora, sobre el Salón de Arte Bidimensional se ha dicho poco porque no es mucho lo que hay que decir, así la convocatoria, con su precariedad conceptual, tenga acogida aún en los artistas colombianos. ¿Para qué organizar eventos que discriminan positiva o negativamente prácticas artísticas? ¿Para salvar de su ruina –supuestamente– a las llamadas –de manera obsoleta– prácticas bidimensionales? ¿Ante el empuje de los nuevos medios, por sí solas aquéllas en verdad no pueden prosperar? ¿El Estado tiene necesidad de implementar pedagogías universitarias para evitar su declive final? ¿Promover sólo la práctica de sus técnicas sin orientación conceptual clara las puede mantener vivas. Yo no creo. El Estado está en libertad de discriminar positivamente algunas técnicas artísticas, lo extraño es que los artistas “bidimensionales” o “tridimensionales” acepten esta discriminación y no exijan estímulos más acordes con las dinámicas contemporáneas del arte, en las cuales se han derrumbado, para bien, las barreras artificiales con que las técnicas artísticas más tradicionales, coartaban la libertad de pensar artísticamente. Fomentar la artesanía es altamente positivo, pero sin mayor amplitud conceptual esto no saca a las prácticas artísticas tradicionales del atolladero en que las ha dejado el empuje de las prácticas contemporáneas como el video y el performance.

Un justo homenaje a Feliza Bursztyn I

Un justo homenaje a Feliza Bursztyn I

Luego de más de dos décadas de la muerte de la artista Feliza Bursztyn (1933-1982), el país le rinde un sentido y justo homenaje a una de las mujeres más importantes del arte Colombiano, que junto a Débora Arango, Beatriz Gonzales, María Teresa Hincapié y Doris Salcedo han logrado demostrar que el arte ya no […]

Premio de la Crítica a El siluetazo

Premio de la Crítica a El siluetazo

Más allá de señalar el mérito ante el notable trabajo editorial y la investigación realizada, o de la mera celebración ante el premio, es significativo advertir el particular desplazamiento que allí parece operar en tanto no se trata propiamente de una publicación de arte sino una reunión de documentos, textos y entrevistas con sociólogos, historiadores, periodistas, docentes, activistas, las propias madres de Plaza de Mayo y claro también artistas involucrados, entre varios otros actores y protagonistas durante los últimos 25 años…

Los críticos pasan pero los artistas quedan

Los críticos pasan pero los artistas quedan

A una semana de culminar la gran encuesta sobre artes plásticas, los editores generales de Con-Fabulación entrevistaron a uno de los protagonistas de la plástica colombiana, el peruano Armando Villegas, figura fundamental de nuestro acervo imaginario…

And the winner is…

And the winner is…

Se considera mezquino, de mala sangre, hablar en contra de la concesión de un premio, y más cuando se trata del reconocimiento a una trayectoria. Y, sin embargo, ese alcance público nos debería animar a hacer reflexiones en voz alta no tanto sobre las decisiones tomadas como sobre los criterios seguidos para tomarlas…

Crítica a la crítica

Crítica a la crítica

Me parece que se hace poca crítica de arte, y que sobre todo falta un sistema complejo de interrelaciones entre los distintos actores de este universo. Son muy pocos los medios dedicados al arte contemporáneo, es poco el espacio reservado a este último en los medios de información. Creo que hay un espacio mayor para la crítica musical y cinematográfica, mientras que la literaria está creciendo y ganando más protagonismo…

Forjadores de Belleza

Forjadores de Belleza

A dos semanas de culminar la gran encuesta que busca determinar los 33 artistas plásticos de la historia colombiana, hemos recibido 287 listas, provenientes de todas las regiones del país y que representan las distintas sensibilidades estéticas y puntos de mira. Ya se hacen sumas y restas sobre la identidad de estos forjadores de belleza que trabajaron en distintas épocas y han logrado cruzar, sigilosos y arteros, las aduanas que imponen los años…

El mapa del caso del goya

El mapa del caso del goya

El siguiente mapa es una diagramación y edición de los textos del debate “El caso del Goya” desarrollado en septiembre-noviembre del 2008 en esferapública, es una edición especial para el magazine. Todos los textos son extractos del debate y conservan su autor o fuente y no necesariamente conservan la cronología. para ver el mapa, pulse […]

Una imagen es una imagen es una imagen (tres escenarios)

Una imagen es una imagen es una imagen (tres escenarios)

Una imagen es una imagen -y apenas nada. El eco sutilísimo del paso de una energía que (se) ha dado (a) luz sin apenas haberse hecho materia, que se ha hecho pensamiento sin cristalizar –ni por un instante- en signo, que se ha hecho intensidad social sin apenas haber rozado lo real del mundo construido ni poder ser objeto tendencioso de recuerdo o archivo –por los poderes que gestionan y administran la interesada construcción de lo público.

El Devenir On Line Para El Premio Nacional De Crítica De Arte

El Devenir On Line Para El Premio Nacional De Crítica De Arte

¿Debemos conformarnos con un estímulo otorgado a quienes sólo les interesa la crítica para navidad y como aguinaldo estatal? No lo creo. Al contrario. Debemos repensar cómo debe circular la crítica de arte en Colombia, o considerar si, simplemente, no debe circular como acontece con los productos –algunas veces monumentales, en otras minimalistas– que se han premiado en esta fase pedagógica. En verdad se ha abusado con esta pedagogía, en algunos casos se ha sido muy generoso, en otros, dadivoso. No viene al caso mirar estas pequeñas cosas con el telescopio de la crítica. Basta señalar que la toga con que se inviste ya no le queda.

Correspondencia editorial I I

Todo proceso tiene un punto de partida, aun cuando se tiene siempre la tentación de afirmar que todo punto de partida es a su vez un proceso que incluye, recursivamente hacia el pasado, otro punto de partida. Para hacer algo ahora, es necesario remontarse al punto de partida del ahora, y al hacerlo, se deben […]

Tania Bruguera

Tania Bruguera

Tania Bruguera: eh, bueno, esa pieza, eh… (sonríe) esa pieza es complicado porque es muy joven todavía, eh, pero, yo pienso que en esa obra yo lo que estaba tratando de hablar era de la responsabilidad del artista que trabaja con la política. Y eh, el texto, eh, que era una parte muy importante de la obra, ésa también es una obra donde yo estoy trabajando con texto y me interesaba que el texto y la imagen tuvieran más o menos la misma importancia, o tuvieran..

Espíritu Crítico

Espíritu Crítico

Con motivo de los festejos del Grito de la independencia la noche del 15 al 16 de septiembre de este año, Casa Refugio Citlaltépetl llevó a cabo varias lecturas y encuentros entre jóvenes poetas mexicanos y franceses. Del resultado de las sesiones de trabajo sobre el espíritu crítico, el rescate del sentido de las palabras y el porqué y para qué de la poesía se publicaron una serie de plaquettes con los textos. Publicaremos en Salonkritik de manera consecutiva una selección de algunos de ellos…

Retóricas de La Resistencia

Retóricas de La Resistencia

Es por esto que toda crítica de la ideología debe empezar por desenmascarar, por cuestionar los relatos bienpensantes, administradores de la carga de moralina con la que se amaña el mapa de las distribuciones del poder y las presuntas resistencias contra él –a beneficio de que quien lo ostenta pase en ello tan desapercibido como pueda.

El rizo de oro del diablo

El rizo de oro del diablo

El arte muestra trágicamente toda su inutilidad cuando trata de modificar los comportamientos del hombre masa a quien se le tiene prohibido existir. Pese a los duros cuestionamientos y a la rica controversia con que fue favorecida en el VII Encuentro de Perfomance y Política, gracias a la teoría la propuesta de Bruguera se sostiene con firmeza en el mundo del arte, pero se derrumba estrepitosamente cuando se relaciona con las masas, las cuales han sido introducidas premeditadamente para que funjan como saboteadores, el triste rol que deben desempeñar como función pública absurdamente privilegiada.

Los límites del arte

Los límites del arte

Los propios artistas opinaron sobre el incidente que se presentó en la Universidad Nacional. La pregunta es si ¿el arte lo justifica todo? Responde Eduardo Serrano, nuestro columnista invitado, curador y consultor de arte…

Fracaso de la Axiomática del Cluster

La voluntad de creer en la nueva ilusión de un cluster mundial desjerarquizado provino, casi sin dudarlo, de la oportunidad envisionada para abrir una fisura en los filtros de control de expresión (y del silencio) que la sociedad no virtual precedente, si existiese una frontera entre virtual y no virtual, había establecido. Lo novedoso de la virtualidad no es su advenimiento, si no acaso, la posibilidad que ahora exploramos de simular la virtualidad mediante mecanismo ingeniosos, acaso algo más que gadgets electrónicos poseedores de memoria, software e interfaces de diversos grados de complejidad…

Desterritorialización artística y el decorado de lo marginal

Desterritorialización artística y el decorado de lo marginal

Al margen de desterritorializaciones tan propias de un capitalismo tardío que precisa constantemente de lo “otro” (entiéndase ese otro de la manera que se quiera), en los últimos tiempos llama la atención las continuas incursiones del arte en un radio acción que linda con las fronteras de una buscada -y reivindicada- marginalidad; se podría decir que en este nuevo contexto la lábil conceptualización de periferia tiende a diluirse, o cuando menos, a jugar un papel que hasta hace poco no jugaba. El tema de dicho desplazamiento da para mucho…

Quién Controla A Los Controladores?

Quién Controla A Los Controladores?

    “¿Who controls The Controllers?” “Yo no pongo mi ignorancia en un altar y la llamo Dios” ¿Who controls The Controllers? Mijail Bakunin “Say what you like as long as it does not stop you from seeing how things are…. And when you have seen this there is plenty that you will not say” […]

Despolitizarlo todo (a propósito del debate en torno a la obra de Tania Bruguera)

Reducir el debate al registro moral como se viene haciendo, entre la correción y la incorrección, el bien y el mal (o entre el ‘buen’ y el ‘mal arte’ para algunos administradores de la estética) es esencializante. En su ceguera y autismo autocomplaciente lo que logra es precisamente aniquilar lo político…

El Arte Político como Cocaína

El Arte Político como Cocaína

  “Merely a new frisson.”    Michael Gold. Proletarian Realism. 1930     “Los efectos son inmediatos y consisten en una elevación de la autoestima y la confianza en uno mismo, acompañado de una gran locuacidad, excitación (pudiendo llegarse a una irritabilidad extrema). El efecto dura relativamente poco tiempo (unos 30-60 minutos) y, en cuanto […]

El Anti Cristo de Lars von Trier

El Anti Cristo de Lars von Trier

El Anti Cristo de Nietzche era claramente anticristiano: venia a denunciar como mero debilitamiento de las energías y los impulsos vitales al amor al prójimo, la piedad, el ofrecer la otra mejilla y el sacrificio de la propia vida en aras de la fe. O sea al cristianismo. ¿Pero es de esa misma clase el […]

suite affaire bruguera

suite affaire bruguera

En vez de resumir todo lo que se ha dicho sobre el affaire Bruguera en esfera pública (los invito eso sí, a leer las diferentes posiciones y en especial las de quienes prefirieron salirse del performance), prefiero dialogar con Ranciere y los “connaisseurs” locales. Eso si, aclarando que me interesa mucho más la “esfera pública de los espectadores”…

Por qué tan serio?

Por qué tan serio?

Cuando hablamos del Sujeto terminamos inevitablemente hablando de su relato, mas exactamente de su posición en el relato. Bromeábamos una vez, haciendo una paráfrasis de Nietzsche, que el sujeto ya sólo es necesario porque existe el predicado. Para desentramar esto hoy hablaremos de su consolidación más contundente: el personaje.

Pornomiseria: Or how not to make a documentary film

Pornomiseria: Or how not to make a documentary film

Pornomiseria: Or how not to make a documentary film Para leer el artículo, pulse aquí* *publicado en Afterall. Enviado a esferapública por Ana María Millán.

En buena fe (Carolina Ponce de León, Beatriz Gonzalez, Eduardo Serrano)

Yo sí estaba cerca de Beatriz, pero jamás he sido una vocera de sus posiciones y opiniones. Créanme, no es algo que ella necesite. Siempre la he respetado. He admirado su pasión intelectual por el arte y la historia, su mente inquisitiva y brillante, su humor, su radicalidad política, su idealismo por querer profesionalizar las instituciones con las que se ha involucrado, la generosidad con la que compartió su conocimiento para formar sucesivas generaciones de artistas, curadores, o historiadores del arte, el atrevimiento lúcido de sus teorías culturales, en fin. Tanto! Ella es una mujer y una artista compleja y excepcional. Punto. Tiene razón Eduardo: nunca se me ocurrió disentir de sus opiniones. ¿Que es apasionante? Sí. Intransigente? A veces. Y? Es preferible tener peso en la cola que rabo de paja…

maratón crítica

maratón crítica

Desde hace varios meses el artista franco danés Thierry Geoffroy ha invitado críticos, curadores y artistas a participar en Critical run. Se encuentran en un lugar emblemático (Museo, banco, monumento, etc) acuerdan un tema a debatir y comienzan a trotar a medida que discuten tal y como se puede pareciar en el video (donde se reconoce por el acento a dos colombianos)…

El Pasado En Presente (ii)

El Pasado En Presente (ii)

Eduardo Serrano regresó a Colombia en el año de 1969 después de adelantar estudios de Antropología e Historia del Arte en la Gran Manzana. Es precisamente en ese momento que inicia labores como director de la Galería Belarca en un comienzo y posteriormente en el Museo de Arte Moderno en el año 1974, después de que Gloria Zea asume la dirección general. La palabra Curador se oyó por primera vez mencionar en Colombia gracias al mismo ES, quien desde un comienzo cuando Gloria Zea lo invita a vincularse de planta con el MAM, propone ser eso exactamente: El curador del MAM…

La carta robada

La carta robada

¿Y de qué se trata el juego? De simulaciones y suplantaciones, donde cada actor asume estar en lo cierto, en lo real: parte del espejismo de “un verdadero realismo”. La reina, en este caso la artista González, esconde al rey la carta, por creer que viene de su objeto de inspiración, el pueblo, pero el ministro, el suplantador, arquitecto Simon Hosie, cree ver lo que oculta la reina al rey, se roba la carta y cree que él sí representa al pueblo, pues no hace representaciones, sino cosas reales: de hecho monta una casa ficticia de lavanderas en la Plaza de Bolívar de Bogotá.

El pasado en presente (II)

El pasado en presente (II)

Mirando retrospectivamente me parece que se trató de una lucha por el poder en el museo. Porque la verdad es que, como curador, el poder decisorio era mío y para Beatriz González era difícil aceptar esa situación. Ella no soportaba que yo no escogiera para trabajar conmigo a la gente que ella me señalaba. Yo quería las cosas de una manera y Beatriz las quería de otra. Ella vivía en función de no dejarme hacer porque quería que todas las exposiciones que se organizaban giraran alrededor de ella, de su obra, ser la única gran artista, y sobre todo, no aceptaba que yo estuviera haciendo señalamientos hacia el performance, las instalaciones, el vídeo y demás prácticas neovanguardistas que a ella no le interesaban ni poquito. Fíjese que después de unas incursiones suyas en un arte menos tradicional las cuales se dieron precisamente en el momento en que trabajaba en el museo y se presentaban los primeros performances, instalaciones, etc., su obra regresa a la pintura de caballete…

Telepatía colectiva 2.0: pequeña teoría de las multitudes interconectadas

Telepatía colectiva 2.0: pequeña teoría de las multitudes interconectadas

2666: la desaparición de los telépatas En 2666 hay un pasaje extraordinario en el que Roberto Bolaño narra cómo al invadir el continente americano los colonizadores se encontraron con que los nativos disponían de algún oculto mecanismo de comunicación que les permitía conocer prácticamente al instante lo que ocurría en cualquier otro lugar del continente, […]

En los primeros cuarenta de Eduardo

En los primeros cuarenta de Eduardo

Se ha armado un verdadero zaperoco en la comunidad artística de la capital del país. Y, todo ello, por cuenta de las declaraciones de Eduardo Serrano a un periódico local, con ocasión de cumplir 40 años de actividades trajinando en ese mismo espacio de nuestra escena cultural. En medio de ese alegato virtual se puede […]

Contra el arte latinoamericano

Contra el arte latinoamericano

¿Existe un arte latinoamericano? ¿Cuáles serían las estrategias para pensar la identidad, la singularidad del lenguaje artístico y las categorías modernas como la “antropofagia”, que fueron asumidas en toda América Latina como forma de esgrimir una resistencia político-cultural no occidental?

Sin remedio (III)

Sin remedio (III)

Las prácticas artísticas actuales, constituidas desde un entrecruzamiento de disciplinas se convierten en una valiosa herramienta que puede constituirse en actor motivante que desencadene un proceso de este tipo: la sociología, la antropología, las ciencias económicas, la filosofía y el quehacer estético multidmensional son interesantes aristas de un proceso que puede coadyuvar e integrarse de una manera sofisticada y nunca antes vista en un proceso político, sin que implique su integración formal en el espacio cotidiano de la vida política y social de la nación que ha de fundarse.

La crítica y el matadero

Sandro Romero Rey habla sobre la crítica y el encuentro transdiciplinario realizado en el antiguo Matadero Distrital la noche del 10 de junio, futura sede de la facultad de artes de la Universidad Distrital Francisco José de Caldas.

El mundo del arte es un club exclusivo

El mundo del arte es un club exclusivo

Sarah Thornton investigó desde la sociología los eslabones que componen el mercado del arte. En la Bienal de Venecia asegura que este universo “es groseramente jerárquico”, pero también volátil. Inquieta y curiosa, hasta suena divertida la socióloga y periodista canadiense Sarah Thornton con su nuevo trabajo: el de bucear por el mundo del arte en […]

Protocolo de publicación de colaboraciones y comentarios (5 condiciones)

Protocolo de publicación de colaboraciones y comentarios (5 condiciones)

En aras de favorecer y suscitar el debate crítico en estas páginas, hacemos público un protocolo de normas –una suerte de netiquette extendida- que regulará en adelante la publicación de colaboraciones y comentarios en estas páginas. ::salonKritik:: es una revista de crítica cultural, y como tal un espacio editado, no primariamente un “foro”. Por lo […]

Publireporteros y analfabetas

Publireporteros y analfabetas

El antropólogo Eduardo Serrano ha dedicado toda su vida a estudiar y a negociar los productos de las tribus del arte, su método principal: la propaganda. Carolina Ponce de León, en su ensayo “La crítica de arte en Colombia 1974-1994”, lo señala con claridad: “Serrano se apoya en los mecanismos de (auto)publicidad, como cuando otorga […]

políticas de la visión: el lugar del arte

La revista nonsite acaba de subir a web una nueva colección de vídeos, recogiendo la mesa redonda celebrada en el curso “Políticas de la visión: el lugar del arte”, desarrollado durante Arco 2008. Incluye las intervenciones de Anna María Guasch, Pedro Alberto Cruz, Juan Martín Prada, Miguel Ángel Hernández-Navarro y José Luis Brea. _Intervención de […]

Sobre el estado del arte contemporáneo

Sobre el estado del arte contemporáneo

Hartos de Arte es una exposición en la que distintos autores de comix plantean una reflexión crítica sobre el estado del arte contemporáneo. En la presentación se nos cuenta que “El cómic de humor y el humor gráfico -hoy en día y en nuestro país- no dejan de ser prácticas artísticas un tanto marginales. Prácticas […]

Reensamblar lo social

Reensamblar lo social

Bruno Latour, uno de los más importantes sociólogos de la ciencia contemporánea, es a su vez uno de los creadores de una herramienta de análisis denominada “teoría del actor-red” o TAR (ANT en inglés). Junto a otros autores como John Law o Michel Callon, desde la década de los ochenta han ido diseñando esta metodología […]

La responsabilidad estética | Boris Groys

La responsabilidad estética | Boris Groys

Audio de la charla del filósofo, teórico y curador Boris Groys, donde aborda temas relacionados con la forma en que el arte y el diseño funcionan como medio para develarnos y posicionarnos en el ámbito de lo público. (se recomienda escuchar con audífonos)

Reactivando la esfera pública

Reactivando la esfera pública

Aun cuando en la década del sesenta se los atacó por considerárselos “elitistas”, los museos de arte fueron, desde sus inicios, espacios de democratización del patrimonio estético, lugares de la vida pública, de difusión de conocimientos comunes y de socialización de la cultura. Así fueron concebidos el Museo del Louvre en Paris y el Museo […]

Las auras frías

Las auras frías

Republicación ahora de Las auras frías, en formato PDF y como copia de autor para descarga libre. El libro se publicó originalmente impreso por Anagrama en 1991, habiendo quedado finalista del pemio de ensayo del año anterior. Sigue, como intro, su pasaje final. Descarga libre y gratuita: www.joseluisbrea.net/ediciones_cc.html De lo que se trata, todavía, es […]

hacia una modernización de la crítica

hacia una modernización de la crítica

En un Café del centro de Bogotá conversamos con Camilo Sarmiento y los procesos de modernización de la crítica que se inicia, precisamente, en los Cafés, revistas de la época y suplementos literarios de los periódicos. (se recomienda escuchar con audífonos) Conversación relacionada > El mundo de los Cafés publicado por Sputnik°

El auge de la clínica de artes visuales

El auge de la clínica de artes visuales

En Buenos Aires y en toda Argentina entramos en la espiral de la clínica de arte contemporáneo, la oferta (independizada de la demanda) habla de un fenómeno de construcción pedagógica del valor. Un poco de eso hablaremos en esta serie de artículos. La clínica de artes visuales comparte con la clínica de música (la clínica […]

La decadencia de la conversación?

La decadencia de la conversación?

Se han escrito muchos libros sobre el arte de la conversación, algunos de ellos últimamente. Uno de los temas recurrentes que tratan es que ha estado en declive durante los últimos 50 años, si no más. El asunto adquiere el máximo protagonismo en una de las aportaciones más recientes, del estadounidense Stephen Miller, La conversación: […]

Corre Lola, corre….!

Corre Lola, corre….!

Que más se podía esperar de la seudo crítica bogotana Lolita(o) de Windsor & Newton, la “drag queen” de los comentaristas de arte, pues el estatus de crítica le queda bastante grande. A alguien con semejante párrafo de presentación “Uso rouge a lévres, tacones rojo fuego y vestidos negros invadidos de lunares blancos”, no se […]

Respuesta a Jorge Peñuela a propósito de “Antología: tres décadas de arte moderno en el Museo de Arte del Banco de la República”

El discurso del arte moderno colombiano, sobre el que se erige “Antología: tres décadas de arte moderno en el Museo de Arte del Banco de la República”, no es más ni menos que el discurso que Marta Traba construyó sobre la plástica moderna del país, desde su arribo a Bogotá en 1954, hasta la concreción […]

Querido Francois

Querido Francois: Tu refulgente talla me obliga a escribir. No, en serio. Tal vez el asombro y la alegría familiar ante un recorte de periódico bastante extenso aparecido en El Tiempo haya suscitado en ambientes más oscuros, quién lo creyera, la reacción de la posible muerte de mi arte. Y en aras de la verdad, […]

Manifiesto altermoderno

El postmodernismo está muerto Una nueva modernidad está emergiendo reconfigurada a una era de globalización entendida en sus aspectos económicos, políticos y culturales: una cultura Altermoderna. Incrementos en comunicación viajes y emigración están afectando el modo en que vivimos Nuestra cotidianidad consiste de viajes en un universo caótico y atiborrado Multiculturalismo e identidad están siendo […]

Defensa del vividor como artista

Hace tiempo renuncié a escribir reseñas de autores o temas que no me interesaban. ¿Para qué perder el tiempo con lo que nos indigesta? La avidez de novedad, la ansiedad por calcular el valor de lo que sabemos de antemano transitorio o superfluo, es un mal que hace del crítico un ser miserable. Prefiero, en […]

Arte y crítica

Por lo general, admitimos como dogma que la función del arte consiste en expresar, y que la expresión artística descansa sobre una certidumbre. Ya sea el pintor o el músico, el artista dice. Dice lo inefable. La obra prolonga y rebasa la percepción vulgar. Lo que la segunda vuelve trivial y deja de lado, la […]

café y esfera pública

café y esfera pública

Los Cafés como espacios de encuentro y conversación surgieron en Turquía en 1457. En ellos la gente se reunía a escuchar música, leer libros y jugar al ajedrez. A comienzos del siglo XVII se abrieron los primeros Cafés en Londres*. Se les conocía como Coffeehouses y se caracterizaron por ser lugares donde se podía opinar […]

artes adivinatorias

artes adivinatorias

Enero. En Cali protestarán por el cierre del Salón Nacional de Artistas, habrá 19 heridos por enfrentamientos con las autoridades, la Ministra de Cultura dirá que todo se debe al enfoque pedagógico del evento: el pueblo (¡por fin!) quiere arte. Febrero. Desaparecerán varios millones de pesos de la caja fuerte de la Fundación Gilberto Alzate […]

cantar de los cantares

Proyección de El mundo no escuchará. Cinemateca La Tertulia – Cali. Noviembre 20 de 2008. Registro hecho por Andrés Matute Cantar de los cantares “ To imagine a language is to imagine a form of life. It’s what we do and who we are what gives meaning to our words. I can’t understand a lion’s […]

en torno al salón [3]

en torno al salón [3]

En su artículo Ascenso y caída del nuevo institucionalismo, la crítica y curadora Nina Möntmann analiza la forma como algunas “instituciones han internalizado la crítica institucional que fue formulada por artistas de los años setenta y noventa, habiendo desarrollado una autocrítica impulsada en primer lugar por los propios curadores y curadoras, quienes ya no se […]

Hablar por la herida

Existe una costumbre en el gremio de los reporteros de Palacio, que consiste en hacer pasar por conocimiento lo que escuchan en sus pasillos. Hacer pasar por. Esa es toda una profesión: Estudiar cinco años para hacer pasar por, en nombre de otro. De modo que el fragmento de relato escuchado, junto a otros fragmentos, […]

Hart Crane, una discusión

Hart Crane, una discusión

“Uno de los ejemplares contemporáneos más inteligentes en la tradición de la ‘defensa de la poesía’, en la que los poetas han intentado explicar a las mentes prosáicas el valor del lenguaje poético.” R. Rosenbaum. Entrevista publicada en Le Courrier du Centre International d’Études Poétiques -Numéro 181, janvier-mars 1989. Una respuesta de Hart Crane a […]

expediente, intervención de lucas ospina: respuesta al vistazo crítico a Goya

expediente, intervención de lucas ospina: respuesta al vistazo crítico a Goya

Apreciado maestro Ricardo Arcos. Tiene razón en casi todo lo que usted ha manifestado en su Vistazo Crítico. En nuestra época, un expediente cuelga sobre nuestras cabezas, como espada de Damocles: todos somos culpables hasta no demostrar lo contrario. Cuando el crimen logra desbordar las ficciones de los artistas y amenaza con devorarnos, quedamos sumidos […]

Foro en los Andes: la actualidad de la crítica de arte

Foro en los Andes: la actualidad de la crítica de arte

El Departamento de Arte y Humanidades de la Universidad de los Andes organizó un foro sobre Crítica y Contracrítica durante los días 6, 7 y 8 de Octubre. Parece que el convenio entre la Universidad y el Ministerio de Cultura para el estímulo de la crítica de arte en nuestro país, ha permeado las prácticas […]

museo vintage

museo vintage

“Marta Traba (circa 1968) Crítica de arte y escritora argentina radicada en Colombia. Víctima del exilio por Carlos Lleras Restrepo y fallecida a principios de los ochenta en un accidente aéreo. Fue por muchos años el ejemplo a seguir en lo que a apreciación del arte se refería.” -Mauricio Cruz Museo Vintage http://www.museovintage.com/imagenes/1960.htm

la crítica como medio

“Hay un momento en que el arte se convierte en un negocio privado…”* * En el programa “Encuentros con las Artes…” (1976), moderado por Paloma Chamorro y con la participación de Amón, Simón Marchán y un jovencísimo Andres Trapiello. (enviado por manolo cuervo)

El devenir on line de la curaduría mediante nueve ocurrencias

El devenir <em>on line</em> de la curaduría mediante nueve ocurrencias

De la poca y fría acogida que ha tenido Cuauhtémoc Medina en Esfera Pública, no infiero que no haya tocado un asunto sensible e importante para el arte contemporáneo. Al contrario. Algunas de sus tesis corroboran la idea cada vez más generalizada en el campo del arte, de que existe algo disfuncional  en las funciones […]

critica desintegrada

(0″) Sputnik: Pablo a quién, Usted a quién cree que le corresponde actuar frente a las instituciones, [a], quien debe hacer como esa, esa labor? Pablo Batelli: bueno ahí es, ahí lo, lo, lo primero que le diría es que en (SCRATCH-inalámbrico) en la pregunta está la presunción de que se debe realizar alguna acción […]

Ronchamp: una controversia

Presento para discusión el texto Ronchamp: una controversia, en el cual Antonio Toca toma partido por el proyecto de Renzo Piano para el centro de visitantes de Notre Dame du Aut en Ronchamp. A continuación, incluyo la correspondencia entre Antonio y yo que condujo a su sugerencia de ponerlo a circular. Resalto lo siguiente sobre […]

Arte y espectáculo

El crítico de arte Lucas Ospina ha aclarado ante la opinión pública que el comunicado de un supuesto grupo de artistas revolucionarios protestando contra la burocracia cultural del país, contra los funcionarios que han convertido los museos en verdaderos horrores carentes de políticas definidas, funcionarios sin cultura ni conocimiento alguno, ha dicho Ospina es de […]

esferaprivada

esferaprivada

De tanto lanzar piedritas buscando establecer contacto de la vitrina hacia afuera, el vidrio se rompió. El espectador desprevenido voltea a ver entonces si el objeto ‘de arte’ está ahora al alcance de su mano. Sin embargo, la imagen ruidosa del vidrio estallado lo lleva a pensar simplemente que lo que ha sucedido no es […]

tristes comprobaciones sobre lo que se vino encima

Tras leer a mediodía el comunicado de Lucas Ospina en el que se atribuye la autoría del texto firmado por el Comando Arte Libre S-11 me quedé pensando, como siempre de manera difusa, alrededor de algunos aspectos de su declaración que me parecen problemáticos y que, creo, debe intentarse confrontar para sacar de allí algo […]

Carta a L.

QUERIDA L, ANDABA ABURRIDO con el prospecto de escribir una columna adolorida sobre la catastrófica selección colombiana de fútbol, o casi igual de aburrido de tener que criticar a unos “Miembros del Consejo Académico” de la Universidad Distrital que este domingo en El Tiempo publicaron un anuncio inane y sin firma, es decir, medio encapuchado, […]

Comunicado a la opinión pública

Comunicado a la opinión pública

Esfera Pública es un sitio de internet para el arte donde es habitual el uso de la parodia, así como el fallecido humorista Jaime Garzón usaba este mismo recurso cómico, este espacio se ha construido, por más de 8 años, en un lugar donde la comunidad que lee sus contenidos se ha habituado a la […]

Editorial en El Espectador

Editorial en El Espectador

Goya se extravía y pone a pensar EL PASADO 11 DE SEPTIEMBRE, MIENtras se conmemoraban los siete años de los ataques a las Torres Gemelas y los 35 años del asesinato del presidente Salvador Allende, el grabado Tristes presentimientos de lo que ha de acontecer, perteneciente al artista español Francisco Goya, fue sustraído de las […]

lo que va de la ACCA a la AICA

lo que va de la ACCA a la AICA

La ACCA (Asociación Colombiana de Críticos de Arte) no tiene el mismo peso de antes, ya ni siquiera se preocupa por la estética y no produce papelería (ver http://www.geocities.com/laesferapublica/nadindiez.html). Pero si el caso es hablar del papel de la crítica, de asociaciones de críticos y de publicar juicios sobre arte, otra asociación puede ser útil […]

Plagio y agradecimiento (ley y arte)

Ante una situación relacionada con el plagio académico varias voces recomiendan entregarse a la lectura que hace la Revista Arquitrave sobre el caso de la profesora Luz Mery Giraldo y su condena ante ley. Sugiero no limitar la lectura a lo que dice la revista y leer también el documento en PDF que acompaña la […]

de la crítica a la acción

de la crítica a la acción

En varias oportunidades Guillermo Vanegas ha llamado la atención sobre la necesidad de pasar de la crítica a la acción. Inicialmente hizo estas críticas desde [esferapública], recientemente ha utilizado otro medio: el derecho de petición. ¿Cómo ha sido su experiencia? (se recomienda el uso de audifonos) publicado en sputnik°

balbuceos alrededor de tartamudeos miscelaneos

Tras escuchar el resultado de la entrevista telefónica que sostuve con Jaime Iregui, alojada en el blog de Sputnik y difundida a través de esferapública, he quedado con la sensación de que mis tartamudeos, vacilaciones y redundancias esconden un afán extraño por no decir algo, por reprimir la erupción real de esa negatividad sobre la […]

calma chicha (tres tiros de salva)

calma chicha (tres tiros de salva)

Doña Ana María Alzate Ronga. En el “blog” del Alcalde de Bogota aparece la siguiente información: “Finalmente, se contempla la adecuación de todas las instalaciones del Planetario (Museo de Bogotá y Galería Santa Fe que serán trasladados a instalaciones más adecuadas para sus propósitos) y la creación del Museo del Espacio y la disposición de salas para atender las demandas de los colegios y la población por actividades pedagógicas que los acerquen al universo.”

Verdadera Memoria del Seminario de Crítica

Tragicomedia en el Museo de Antioquia El Seminario de Crítica con el que abrió (el pasado mes de abril) el programa “Miradas España–Colombia: Prácticas Artísticas Contemporáneas”, organizado por la Embajada de España y el Museo de Antioquia fue al tiempo un deleite y un horror. Un deleite porque tuvimos el privilegio y honor de disfrutar […]

el premio de crítica y la reserva de identidad

el premio de crítica y la reserva de identidad

INTRODUCCION Vale la pena hacerse la pregunta de por qué un concurso exige a los candidatos aplicar bajo la reserva de identidad que proporciona un pseudónimo; pero más interesante, motivo de múltiples especulaciones sobre los concursos y los mecanismos de fallo, resulta la pregunta sobre la reserva efectiva de identidad que dicho pseudónimo proporciona ante un […]

El palacio del colesterol en ruinas

El palacio del colesterol en ruinas

El Palacio del Colesterol, expendio tradicional de fritanga, que hacía las delicias de bogotanos y bogotanas se está desmoronando. Constituido en el pasado por más de cuarenta establecimientos, hoy sus administradores están casi en quiebra. Algunos mendigos han intervenido este lugar, lo han hecho su hogar, otros lo han convertido en su letrina favorita. El […]

manuel hernández: sus obsesiones

manuel hernández: sus obsesiones

Las declaraciones recientes de Botero en Monterrey son elocuentes, y políticamente correctas; aclaran puntos sensibles de la querella entre artistas modernos y contemporáneos, demarcan con claridad sus campos de interés: obsesiones privadas y voluntad de solidaridad: Freud y Marx. El corolario de estas intervenciones es simple: el artista moderno fue formado para el oficio, a […]

Detalles de un Festival malpensante

Detalles de un Festival malpensante

http://testaferro.blogspot.com Que si la burocracia del arte está contra la pintura? Pues sí. Es más que evidente. Sabemos de curadores, comisarios, directores de galerías y museos, gestores culturales, funcionarios, profesores, comentaristas y críticos que utilizan la palabra ‘pintura’ como una razón suspicaz, excluyente. Esta modalidad de censura (siempre y cuando se aplique de ellos a […]

el origen del mundo como presencia

el origen del mundo como presencia

Cuando Robert Buergel decidió incluir a Ferran Adrià entre los artistas convocados a Documenta 12, sugirió que era tiempo de revisar nuestros referentes teóricos para la comprensión y orientación del pensamiento en el arte contemporáneo. Si Buergel nos sugiere volver a la sala de dibujo a repensar las preguntas fundamentales del hombre y las artes, […]

Pictórico y escultórico: vivito y coleando

Pictórico y escultórico: vivito y coleando

Un impacto de agravio es lo que quiere producir Patricia con su “Pictórico Escultórico: vivito y coleando”. Patricia asqueada por la burocracia del arte trasciende el impulso, deseado e incontrolado, de herir a muerte, a todos aquellos que representan la falocracia conceptual duchampiana. El artista, crítico, curador, profesor hombre colombiano (y muchas mujeres travestidas, por ejemplo, esa Mery Boom) intentan compensar su incapacidad para vivir y su impotencia para ser mujer, construyendo un mundo sumamente artificial en el cual ellos son los héroes; es decir, despliegan las características femeninas (por algo le dicen el “putas” al hombre “capaz”); y la mujer queda reducida a roles limitadísimos, de insípida subordinada, en una palabra, queda reducida a hacer de hombre…

Los desastres de la guerra

Los desastres de la guerra

Los desastres de la guerra Giovanni Vargas vive en Bogotá, a la altura de Chapinero, cerca a la carrera quinta, y no le gusta lo que está pasando en esa zona. En los últimos años la demolición de casas y edificios ha sido inclemente, lo viejo es tumbado para construir nuevos habitáculos que no hablan […]

Benjamin Barney: el arte contemporáneo ha dejado de ser sólamente arte

Benjamin Barney: el arte contemporáneo ha dejado de ser sólamente arte

Juan Luís Rodríguez ha propiciado un diálogo sobre la arquitectura colombiana que nos muestra que los intereses de ésta siguen siendo los mismos que están reivindicando para sí mismas el resto de las artes en Colombia. Propone llevar el debate actual a la arquitectura a un ámbito más amplio para fortalecer más a uno y […]

devenir (estadístico) de la crítica on line

devenir (estadístico) de la crítica on line

A continuación presentamos estadísticas* de [esferapública] desde junio 10 de 2007 a junio 10 de 2008. Estadísticas del portal > Páginas vistas (consultas, lecturas) http://esferapublica.org/stats.portal.pageview.pdf Desde qué países se consulta el portal? http://esferapublica.org/stats.portal.places.pdf Estadísticas del blog > Páginas vistas (consultas, seguimiento discusiones) http://esferapublica.org/stats.blog.pageview.pdf Desde qué países se sigue el blog? http://esferapublica.org/stats.blog.places.pdf * suministradas a través […]

Devenir “online” (encuentre las semejanzas)

Devenir “online”  (encuentre las semejanzas)

Nuestro amigo Adolfo Vásquez Rocca, Doctor en Filosofía y Teoría del Arte, que ni es español ni cretense, está libre de todos ellos, y ni mentira ni verdad le conciernen. Te confieso entre nosotros que la primera vez que vi incrustados los 7 párrafos de mi artículo (el artículo en su integridad) en uno suyo, pues lejos de escandalizarme me pareció un honor (otro de tantos) y simplemente pensé que a nuestro doctor se le había olvidado la cortesía de las comillas: al fin y al cabo, incluía la referencia a mi artículo “apropiado” en la bibliografía. Así que todo estupendo, normal y nada que objetar por mi parte, hasta ahí. Luego, cuando tu denuncia, vi que optaba por cambiar la pura cita literal (eso sí, sin comillas) por una reescritura sampleada de cada párrafo. Y si bien esto me pareció al principio un poquito peor (por que me daba la impresión de que quería tapar lo originalmente hecho, como si se avergonzara un poquito de ello), ahora veo que no se avergüenza de nada, sino todo lo contrario, que lo que él hace con nuestro textos es el resultado de una cierta política del discurso –y hasta incluso una consecuencia de lo que precisamente era objeto de “nuestra” reflexión allí, sobre lo del devenir online de la crítica.

Los artistas de cali en Valenzuela Klenner, vé

Los artistas de cali en Valenzuela Klenner, vé

Claramente en Colombia, como en la gran mayoría de países del mundo, vende más el escándalo y la polémica que la seriedad y el trabajo continuo. Y más, si la discusión está inscrita dentro de la amplia definición de la palabra ‘política’. Para la muestra, un botón. Hablo de la recién inaugurada exposición colectiva de […]

el rincón de la crítica

El rincón de la crítica busca establecer un canal de comunicación interdisciplinario entre los artistas y la gente con el fin de activar discusiones (en diversos niveles y de diferentes temas) entorno a la práctica artística actual. Para conseguir este objetivo se han establecido variadas estrategias: un programa simulado de televisión donde se invitan artistas […]

entrevista con ana maría alzate

entrevista con ana maría alzate

Entrevista con ana maría alzate, directora de la fundación alzate. En torno al nombramiento de berna chique, coordinadora de la galería santafé del planetario de Bogotá.

el arte como crítica

Pocos ponen en duda la afirmación de que el espíritu crítico surge en Occidente por primera vez en la Grecia Antigua, y de que aún constituye la manera de pensar de aquellos hombres y mujeres que han logrado naturalizar la libertad, los mismos que comprenden que la libertad es una vacuidad sin la presencia del […]

en torno al conversatorio “La poca [crítica] que hay no comunica”

notas a vuelapluma de Fernando Castro Flórez. Cuadernos de campo de un crítico de arte “por la tarde hicimos el último “conversatorio” *. Creo que hemos batido el record mundial de conferencias, mesas redondas y otras zarandajas. Nos invitaban a una universidad, literalmente, bunkerizada: Universidad de Los Andes. Todo muy moderno. Para mi sorpresa, pusieron […]

habemus crítico!

habemus crítico!

Año 3 #14 marzo-mayo 2008 Periódico Arteria L. O. (de lo mejorcito que se haya leido en los últimos tiempos). Mauricio Cruz Las enseñanzas de Don César (El Secreto de la Real-Politik) http://www.periodicoarteria.com/articulos/art1.htm

La Crítica Como Ritual: Las Grietas De Unilever (4)

La Crítica Como Ritual: Las Grietas De Unilever (4)

La obsesión de Unilever por la limpieza es única. Es solo comparable a la conocida obsesión del paciente obsesivo compulsivo por ésta. No solo gran parte de sus productos son productos de limpieza Ala, Axe, Brut, Cif, Clear, Cram Silk, Dove, Finesse, Good Morning Soap, Impulse, Lux, Minerva, Pepsodent, Persil, Ponds, Q Tips, Rexona, Rinso, Sedal, Suave, Sun y Sunlight entre otros sino que existe una obsesión por limpiar sus abusos y su interminablemente cuestionada imagen corporativa a través del arte. Pero no cualquier arte: el “arte comprometido”; o como lo llama Mouffe “arte en contra del statu quo” y Rancière, en su estilo entre neo-hippie y Goebbels, arte “políticamente sensible”. Las corporaciones en general están obsesionadas, desde el momento mismo en que fueron creadas, por la limpieza de su imagen y de hecho es Carnegie quien descubre en el siglo XIX que la mejor manera de limpieza de la imagen corporativa es la política de responsabilidad social; pero resulta poco menos un caso único una corporación que quiera limpiar su imagen y a la vez gran parte de sus productos sean productos de limpieza…

el blog como espacio crítico

el blog como espacio crítico

Desde finales de la década pasada han venido tomando forma en Internet varios espacios editoriales de carácter independiente. Como lo anotaba en Las esferas de lo público, la mayor parte opera como magazines con un editor y un grupo de colaboradores -en el caso de latinoamérica están, entre otros, Ramona, Magazine in situ, Rizoma, Canal […]

rescates: conclusiones del foro de crítica

Natalia Gutiérrez realizó en la Universidad de Los Andes una apología de la curaduría Objetivo Subjetivo, de José Ignacio Roca. Así haga parte de otro problema, el argumento más socorrido es que el pensamiento de Roca está subordinado a una Junta, en mis palabras, que lo tiene enajenado, que le impide pensar en libertad: Roca […]

el museo como espacio de debate

el museo como espacio de debate

El carácter público de museos y centros de arte, no se circunscribe únicamente a la accesibilidad por parte de todos los ciudadanos y al hecho de estar financiados con dineros públicos. El problema es, además, de qué modo enfrentar el institucionalismo corporativo que tiende a cerrar la institución al debate y al diálogo. Como una […]

panel de crítica / premio nacional de crítica

Para escuchar las intervenciones del panel, pulse play (triangulo) Con la participación de Mauricio Cruz, Natalia Gutiérrez, Lucas Ospina, Jorge Peñuela y Guillermo Vanegas. El panel de crítica tuvo lugar el lunes 3 de marzo de 2008 en la Universidad de los Andes.

“Objetivo Subjetivo” / Panel de crítica / Premio Nacional de Crítica

Alrededor del Premio Nacional de Crítica se hacen conferencias y publicaciones sobre crítica de arte en Colombia. Como excusa para hablar de crítica se hará lo siguiente: Un panel de crítica alrededor de un caso específico: la exposición “Objetivo Subjetivo” de Miguel Ángel Rojas, curada por José Ignacio Roca, en el Museo de Arte del […]

La Crítica como Ritual: las Grietas de Unilever (3)

La Crítica como Ritual: las Grietas de Unilever (3)

erca de 84.000 niños trabajan en “horrendas condiciones” en campos de cultivo de semilla de algodón en el Estado indio de Andhra Pradesh (sureste), al servicio de empresas locales o de filiales de multinacionales como Monsanto, Bayer y Unilever, según denuncia el informe publicado por organizaciones no gubernamentales que trabajan en el país asiático. El informe ‘Trabajo infantil en la producción de algodón híbrido en Andhra Pradesh’ ha sido elaborado por el Comité Indio de Países Bajos (ICN) y la ONG estadounidense Fondo Internacional por los Derechos Laborales. Este documento se completa con una segunda investigación relativa a la situación en los Estados de Gujarat y Karnataka, donde unos 117.000 menores de quince años se encuentran en la misma situación.

Hacia una nueva configuración del Espacio burgués

Hacia una nueva configuración del Espacio burgués

“The sense of all this produc’d different emotions in me, viz., a delightful Horrour, a terrible Joy, and at the same time, that I was infinitely pleas’d, I trembled.” John Dennis, Miscellanies in Verse and Prose. London, 1693 “A leisure class, which exists on the labor of others, which has no function to perform in […]

decir cualquier cosa, pero rápido

El arte es portador de muchas paradojas, pero atención a esta: al alejarse progresivamente de su pureza, el arte se acerca tanto a la vida que corre el riesgo de desaparecer como arte para devenir en cualquier otra cosa. Y sin embargo, es precisamente la incorporación de cualquier otra cosa al arte, todo lo que […]

tiebreak

A veces uno lee un texto hasta el final para comprobar si sus primeras impresiones eran o no el producto de la necesaria mala leche que debe tener todo lector. Luego, por el camino, el desastre se suele confirmar, y uno va arqueando las cejas más y más. Es lo que me pasó cuando leí […]

Crítica impenitente: la función “autor”

“¡Ups, lo hice de nuevo!” -Britney Spears “Usted ha escrito tanto y con tal desmesura que ha traído descrédito a su nombre. Ahora, en represalia por su inmodestia, sus textos pasados, presentes y futuros serán imposibles y no tendrán para nosotros la relevancia crítica que intentan despertar”. Esta fue la solemne profecía que le hizo […]

el lugar de la crítica

Se cumple una década desde que esta charla fuera dada en el auditorio del Museo de Arte de Lima (1997). Planteada desde un principio como una lectura de un momento deficitario del discurso crítico y en pleno proceso dictatorial, sus líneas de reflexión principales resumen plenamente la crisis de un discurso cuya ausencia es cada […]

la crítica de arte y su próxima desaparición

Ensayar sin complejos desde, por y más allá del arte es el antídoto a la indiferencia ante los críticos, últimos en la jerarquía de directores, coleccionistas, comisarios y artistas. Es tinta y, en breve, extinta. Lo alarmante no está en la proximidad de su desaparición, sino en la indiferencia con que ésta sería recibida. Si no […]

explicar el chiste

Si hay que explicar un chiste es porque no era gracioso o no se dio a entender. Hace varios años alguien dijo en Viena que un chiste moviliza contenidos discursivos que no podrían ser tramitados discursivamente de otra forma: un chiste es un acto logrado del inconciente. Así, el chiste tiene el problema de que […]

nostalgia del padre (¿o de la madre traba?)

Pobre del señor Vanegas y su nostalgia del padre (¿o de la madre traba?)… oigámoslo: “Es necesario controlar de una vez por todas semejante flujo de información, para que la oralidad no se tome por asalto el buen feudo de la estética, y los verdaderos maestros vuelvan otra vez a orientarnos con sus sabias palabras.” […]

de entre los muertos: ¿cuándo toca?

De entre los muertos: ¿Cuándo toca? por Hernando Valencia Goelkel Para un observador común y corriente, y tanto más para un observador no interesado excesivamente en el asunto, el conflicto de la Universidad Jorge Tadeo Lozano no presenta hasta ahora mayores variaciones respecto al ritual con que transcurren esos episodios de la vida universitaria. Las […]

postdata

Es posible que a veces yo no hubiera hablado de arte. Recuerdo cómo, en los años setenta, por ejemplo, incluso me atreví a acusar de plagio a una artista, porque en uno de mis viajes a Nueva York ví el trabajo de una escultora que, según me pareció en ese momento (pero ahora ya un […]

ausencia de crítica de la obra

Dimo García envía esta reflexión de Alvaro Medina, quien reponde a un artículo de su autoría: >> Gracias, Dimo. Leí tu artículo con sumo cuidado, pero debo decirte que le apuntas a tantas cosas que al final no supe cuál era el blanco. Admiro tu espíritu crítico y tu humor a veces zumbón, pero te […]

there are basically two kind of human beings

there are basically two kind of human beings

[abriendo comillas] Almost von Arghhh from Denmark May 1, 2007 There are two kinds of people. Artist and art critics. The boy is a brilliant art critic and he is trying to save the untalented little girl from an inevitable humiliation. The design of the sandcastle is unnecessary ostentatious. Its lacks structural empathy and the […]

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